Театр ласкало где находится


Ла Скала — Википедия

«Ла Ска́ла» (итал. La Scala, сокращённо от Teatro alla Scala) — оперный театр в Милане, основанный в 1778 году. Антонио Бернокки (итал. Bernocchi), был максимальным финансистом для реконструкции Театро алла Скала в Милане, пострадавшей от бомбардировки войны и вновь открывшейся «как было и где она была» 11 мая 1946 года[5][6][7].

Вместимость театра - 2030 зрителей.

Ла Скала ночью

Здание театра было построено по проекту архитектора Джузеппе Пьермарини в 1776—1778 гг. на месте церкви Санта-Мария алла Скала, откуда произошло и название самого театра. Церковь, в свою очередь, получила название в 1381 году не от «лестницы» (scala), а от покровительницы — представительницы рода правителей Вероны по фамилии Скала (Скалигер) — Беатриче делла Скала. Театр был открыт 3 августа 1778 года постановкой оперы Антонио Сальери «Признанная Европа».

В конце XVIII — начале XIX столетий в репертуаре театра появились оперы итальянских композиторов П. Анфосси, П. Гульельми, Д. Чимарозы, Л. Керубини, Дж. Паизиелло, С. Майра.

На сцене театра состоялись премьеры опер Дж. Россини «Пробный камень» (1812), «Аврелиан в Пальмире» (1813), «Турок в Италии» (1814), «Сорока-воровка» (1817) и другие (в одной из них дебютировала в Италии Каролина Унгер), а также оперы Дж. Мейербера «Маргарита Анжуйская» (1820), «Изгнанник из Гренады» (1822), и ряд произведений Саверио Меркаданте.

Начиная с 1830-х годов в репертуаре театра появляются произведения Г. Доницетти, В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, здесь были поставлены впервые «Пират» (1827) и «Норма» (1831) Беллини, «Лукреция Борджа» (1833) Доницетти, «Оберто» (1839), «Набукко» (1842), «Отелло» (1887) и «Фальстаф» (1893) Верди, «Мадам Баттерфляй» (1904) и «Турандот» Пуччини.

Во время Второй мировой войны в 1943 г. театр был разрушен в ходе авиабомбардировок нацистских сил. После восстановления его первоначального вида инженером Л.Секки театр снова был открыт в 1946 году.

Здание театра неоднократно реставрировалось со второй половины 80 -х гг. Первая реставрация произошла в 1986 - 88 гг. Последняя, третья реставрация осуществлена в 2001—2004 гг., в связи с чем все постановки были перенесены в специально сооружённое для этого здание театра Арчимбольди. Первым музыкальным произведением, исполненным на обновлённой сцене 7 декабря 2004 года, стала опера Антонио Сальери «Признанная Европа».

«Ла Скала» — мировой центр оперной культуры. У этого театра блестящая история. Здание театра построено в 1776-1778 годах на месте церкви «Санта Мария делла Скала», откуда театр и получил своё название «Ла Скала» — оперный театр в Милане. Любопытно, что при раскопке площадки для строительства театра была найдена большая мраморная глыба, на которой был изображен Пилад — знаменитый мим Древнего Рима. Это было воспринято как добрый знак.

Здание театра, построенное архитектором Дж. Пьермарини, было одним из красивейших зданий в мире. Оно выдержано в строгом неоклассическом стиле и отличается безукоризненной акустикой. Художественная отделка зрительного зала сочеталась с удобным расположением мест в нем и соответствовало всем строжайшим требованиям оптики. Здание театра равнялось 100 метрам в длину и 38 — в ширину. В середине фасада возвышался портал для въезда карет с дамами и их кавалерами.

Зал имел форму подковы. В нем было пять ярусов лож и галерея. Лож было всего 194 (еще и королевская ложа). В каждой ложе помещалось от 8 до 10 человек. Все ложи были связаны между собой коридором. За ним следовал второй ряд лож, в котором располагались столы для карточной игры и торговли напитками. Сцена театра была довольно невелика. В партере первоначально не было кресел — их заменяли складные и передвижные стулья.

Освещение было довольно скудным. В ложах зажигали свечи, а те, кто сидел в партере, не рисковали снимать своих шляп и прочих головных уборов, так как на них капал расплавленный воск. Отопления в театре не было. Но зал театра был чудесным — выполнен в белых, серебряных и золотых тонах. В этом чудесном зале происходило все — от балов до азартных игр и корриды. Здание театра стоило Милану около 1 миллиона тогдашних лир. Расходы распределили между собой 90 аристократов города. Здание театра не раз реставрировалось. Во время Второй мировой войны оно было разрушено и восстановлено в первоначальном виде инженером Л. Секки. Театр «Ла Скала» вновь открыли в 1946 году.

«Скала» (как называют театр итальянцы) открылась в августе 1778 года двумя операми, в том числе и специально написанной к этому случаю оперой А. Сальери «Признанная Европа», за ними последовали два балета.

До конца XVIII века на сцене театра ставились также драматические спектакли. В них выступали популярные в то время труппы театра марионеток и драматические, но оперные сезоны, имевшие названия «карнавальные», «осенние», «весенние», «летние», сразу стали регулярными. В период «карнавального сезона» ставились оперы-сериа и балеты, в остальное время главным образом оперы-буффа.

В конце XVIII — начале XIX столетий в репертуаре театра появились оперы итальянских композиторов П. Анфосси, П. Гульельми, Д. Чимарозы, Л. Керудини, Дж. Паизиелло, С. Майра. В 1812 году на сцене театра состоялась премьера оперы Дж. Россини «Пробный камень». Она положила начало так называемому россиниевскому периоду. Театр «Ла Скала» первым поставил его оперы «Аурельяно в Пальмире» (1813), «Турок в Италии» (1814), «Сорока-воровка» (1817) и др. Одновременно театр ставил широко известные оперы Россини.

На сцене его сцене впервые были поставлены оперы Дж. Мейербера «Маргарита Анжуйская» (1820), «Изгнанник из Гренады» (1822), а также наиболее значительные произведения С. Меркаданте.

Начиная с 30-х годов XIX века история «Ла Скала» связана с творчеством крупнейших композиторов Италии — Г. Доницетти, В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, произведения которых здесь были поставлены впервые: «Пират» (1827) и «Норма» (1831) Беллини, «Лукреция Борджа» (1833) Доницетти, «Оберто» (1839), «Навуходоносор» (1842), «Отелло» (1887) и «Фальстаф» (1893) Верди, «Мадам Баттерфляй» (1904) и «Турандот» Пуччини.

Стендаль писал в своем дневнике:

25 сентября 1816 года. Спешу в этот первый в мире театр (Скала): там все еще идет Testa di bronzo (Бронзовая голова), и я могу полностью насладиться представлением. …Театр этот дышит величием и роскошью: здесь каждую минуту видишь не менее ста рядовых певцов или статистов, одетых так, как во Франции одевают актеров на первых ролях. Для одного из последних балетов сшито было сто восемьдесят пять костюмов из бархата и атласа. Затраты огромные. Театр Скала — это салон, где бывает весь город. Люди из общества встречаются лишь там: открытых приемов в частных домах не бывает. «Увидимся в Скала», — говорят друг другу, назначая свидание по любому поводу…

26 сентября 1816 года Выхожу из Скала. Ей-Богу, восторг мой нисколько не уменьшается. Я считаю Скала первым в мире театром, ибо его музыка доставляет больше всего удовольствия. В зале нет ни одной лампы: он освещён лишь отраженным от декораций светом. Даже вообразить невозможно что-либо более величественное, более роскошное, более впечатляющее, чем все его архитектурные формы. Сегодня вечером одиннадцать раз меняли декорации…

В театре пели Зинка Миланова, Мария Каллас, Марио Дель Монако, Рената Тебальди, из русских певцов — Вера Астафьева, Елена Образцова и Тамара Синявская.

Первой российской балериной — этуалью «Ла Скала» стала в апреле 2008 года балерина Светлана Захарова[9][10].

  1. ↑ http://www.teatroallascala.org
  2. ↑ Официальный веб-сайт «Ласкала».
  3. ↑ http://www.mi.camcom.it/web/guest/dentro-la-scala1
  4. ↑ http://www.teatroallascala.org/it/biglietteria/pianta-posti/teatro-palchi.html
  5. ↑ Il comune di Cerro Maggiore ai tempi della prima guerra mondiale: Avvenimenti, opere, personaggi dal 1914 al 1925, Vittorio Branca, 1968
  6. ↑ Бернокки был главным финансистом реконструкции Театра Ла Скала в Милане, хотя он будет выдвигать своих делегатов Борлетти и Балдана, чтобы представлять его в администрации La Scala: vita di un teatro, Gianni Long, A. Mondadori, 1982, pag. 56
  7. ↑ Francesco Protonotari, Nuova antologia, Vol. 550-551, 1982, pag. 222
  8. ↑ Баренбойм прощается с Ла Скала
  9. ↑ News.mail.ru: Балерина Светлана Захарова стала звездой «Ла Скала» (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения 11 апреля 2008. Архивировано 3 марта 2012 года.
  10. ↑ Вести.ру: Милан боготворит русскую балерину

Театр оперы Ла Скала в Милане: неприметный снаружи, роскошный внутри

Когда турист, впервые попавший в Милан, видит здание театра, то искренне недоумевает – это приземистое серое здание и есть самый роскошный оперный театр мира Ла Скала? Но итальянцы знают: настоящая красота – она может скрываться внутри, за неприметным фасадом.

к оглавлению ↑

История

История «великой оперы» берет начало во второй половине XVIII столетия, когда в Милане сгорел городской театр, а городская аристократия, охочая до «зрелищ», требовала спешно возвести новый. Для этого 90 самых влиятельных граждан Милана выделили деньги – в общей сложности 1 миллион итальянских лир. Архитектор Джузеппе Пьермарине, которому и было поручено строительство, спешно подыскивал место для нового театра.

На одной из улиц архитектор приметил здание, бывшее когда-то церковью Санта-Мария-делла-Скала. Церковь была построена в XIV веке (1381 год) и получила свое имя от покровительницы из Вероны – Беатриче делла Скала.

При раскопках фундамента внезапно обнаружилась большая мраморная плита, на которой было выбито изображение знаменитого древнеримского мима – Пилада. Это было воспринято как добрый знак и благословение «свыше» на строительство театра.

Пьермарине решил не акцентировать внимание на внешнем обустройстве здания (которое построено как типичный образец неоклассического стиля), а сделать акцент на интерьере. Что касается названия, то здесь долго размышлять не пришлось: театру дали название, которое носила церковь (Санта-Мария-делла-Скала), только в несколько сокращенном варианте – Ла Скала.

Построено здание театра было всего за 2 года, что по тем меркам считалось довольно быстрым – в 1778 году. Уже в августе этого года на сцене оперного театра состоялся первый премьерный показ — опера «Признанная Европа» (композитор — А.Сальери).

Спустя 20 лет с легкой руки Стендаля театр «Дела Скала» называют «первым театром мира». Отчасти это произошло оттого, что многие годы Италия находилась под владычеством австрийцев, и из-за территориальной близости Милана к Вене императрица Мария-Терезия избрала Милан оперной столицей мира. Сюда съезжались именитые приглашенные и не менее именитые звезды оперы и балета.

В XVIII люди приезжали в театр не только ради представлений: на втором этаже была организована игра в карты, устраивались шикарные балы. Случалось так, что люди даже не заходили в зал, чтобы посмотреть на постановку, а так и оставались за карточным столом.

Жизнь театра не замирала даже в годы II мировой войны. В 1943 году при бомбардировке города Ла Скала был почти полностью разрушен, но артисты продолжали репетировать в полуподвальных помещениях и выступления стали более камерными. В 1946 году театр был восстановлен из руин. Львиную долю средств на восстановление выделил дирижер театра — Артуро Тосканини.

Здесь состоялись премьерные спектакли Дж. Россини, Г.Доницетти, Г. Беллини, Дж. Верди, Д.Чимарозы. Здесь выступали лучшие оперные голоса – Рената Тибальди и Мария Каллас, Пласидо Доминго и Монтсеррат Кабалье, Энрике Карузо, Марио дель Монако и другие. Представители России также не были обойдены вниманием: на сцене Ла Скала публика аплодировала Ф. Шаляпину, Л.Собинову, Р. Нуриеву.

к оглавлению ↑

Здание сегодня и фото

Зрительный зал театра Ла Скала в Милане отличается идеальной акустикой. Форма зала полукруглая, в виде подковы. Самыми престижными местами в зрительном зале являются ложи: как правило, они выкупаются влиятельными и богатыми семействами, знаменитостями, и нередко – на весь сезон сразу. Таких лож в зале 194.

Зрительный зал после реставрации (2002-2006 годы, под руководством М.Ботта) вмещает до 2015 человек. Антураж остался практически неизменным, а вот технические возможности возросли многократно.

На сцене ставятся как современные, так и классические произведения. И если ранее в репертуаре были постановки только итальянских авторов и режиссеров, но сегодня ради постановок в Ла Скала приглашаются режиссеры и постановщики не только со всей Италии, но и из-за рубежа. Например, в 2013 году на сцене Ла Скала прошел дебют оперы А. Раскатова «Собачье сердце» (под управлением В.Гергиева).

В правом крыле здания находится музей Ла Скала, открытый в 1913 году. Здесь хранятся раритеты, завещанные композиторами и исполнителями, предметы частных музыкальных коллекций, переданных в дар музею, а также есть библиотека театрального фонда.

Можно полюбоваться на реквизит и шикарные костюмы, в которых выступали те или иные звезды – расшитые золотом бархатные камзолы, платья с кринолинами и роскошные аксессуары.

Узнайте больше о театре из этого фильма:

к оглавлению ↑

Время работы, стоимость билетов

Стоимость билета в залы музея – 6 евро (групповые экскурсии – 4, детские билеты – 3 евро).

Время работы залов музея: с 9 до 12 и с 14 до 17.30 часов.

Цена билетов в театр (в среднем):

  • Опера в Ла Скала: от 30 евро в галерее до 225 евро (партер).
  • Концерты: от 38 до 70 евро.
  • Балетные постановки: от 65 до 140 евро.

Цена зависит от типа постановки, является ли постановка премьерной или нет, от участия приглашенных звезд. Стоимость билета на ту или иную постановку может достигать до 2000 евро.

Билеты поступают в кассы театра за 2 месяца до даты показа. Лучше всего их бронировать непосредственно на официальном сайте (http://www.teatroallascala.org/en/index.html), либо на специализированных сайтах по продаже билетов.

Можно, конечно, приобрести билет в театральных кассах непосредственно в день показа – но это дело случая.

Все билеты в Ла Скала являются именными: купленный билет нельзя вернуть, передарить кому-то. Исключением являются лишь личные приглашения в забронированную ложу – но таких приглашений удостаиваются единицы.

Помимо посещения театра ради оперы или балетной постановки, в Ла Скала можно попасть с экскурсионной группой. Экскурсии бывают ежедневно, с 9.30 до 18 часов. Продолжительность – 2 часа. Фотосъемка в помещении разрешена.

к оглавлению ↑

Где находится, как добраться

Адрес: Via Filodrammatici, 2, 20121, Milano

Телефон: +39 02-469-12-49

Добраться до театра Ла Скала можно на метро, ветки М1 и М3 (станции «Монте-Наполеоне», «Кордузо», «Дуомо», ознакомьтесь со схемой метро Милана). Остановки общественного транспорта («Манцони Скала» и «Санта-Маргарита Скала») находятся прямо напротив театрального здания.

Узнайте все о лучших отелях Милана в центре, если хотите расположиться с максимальным комфортом и в шаговой доступности главных достопримечательностей города.

Картина Леонардо да Винчи «Тайная Вечеря» — достойная посещения достопримечательность Милана. Выясните, в какой церкви она расположена и как туда попасть.

Кастелло Сфорцеско — удивительный древний дворец, яркий представитель изящной миланской архитектуры. Узнайте о нем все: https://expertitaly.ru/dostoprimechatelnosti/milan/zamok-sfortsa.html

к оглавлению ↑

Любопытные факты

  • Когда-то в партере единственным источником освещения являлись восковые свечи, и по этой причине многие зрители находились в головных уборах. Это была вынужденная мера – ведь горячий воск мог капнуть на голову.
  • В «храме искусств» обязателен дресс-код – мужчины в смокингах, дамы – в платьях «в пол». Конечно, если вы явитесь в театр, одев свитер и джинсы, Вам никто и слова не скажет – но это будет выглядеть по меньшей мере странно.
  • Ежедневно посетителей театра обслуживает 1400 человек.
  • При миланском оперном театре Ла Скала работает специализированная театральная школа, в которой можно получить профессиональные музыкальные или танцевальные навыки.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Мой мир

Театр "Ла Скала" в Милане: история, репертуар, как добраться

Популярный оперный театр с названием «Ла Скала» разместился в Милане, на маленькой площади старинного центра города. Его созданию предшествовал пожар. Новый построили по решению императрицы, на месте разрушенной церкви, покровительницей которой была благородная дама богатого рода де Скала. Отсюда и появилось название. Строительство велось на средства, собранные влиятельными миланскими аристократами.

История

Пьермарини ‒ архитектор, спроектировавший здание во второй половине семидесятых годов восемнадцатого столетия. Строительство длилось два года. Его площадь – около четырех квадратных километров. Внешний вид здания, выполненного в неоклассическом стиле, не производит должного впечатления, в отличие от внутреннего дизайна. Лицевая сторона здания оснащена въездом для экипажей знатных особ.

В период Второй Мировой войны сооружение значительно пострадало. На его восстановление потратили средства, выделенные эмигрировавшим дирижером Тосканини. Второе открытие «Ла Скала» произошло в апреле сорок шестого.

Начало второго тысячелетия ознаменовалось возрождением миланской достопримечательности после реконструкции. За годы, потребовавшиеся на проведение работ, установили современное оборудование, втрое увеличили сцену. Благодаря дополнительному расширению здания, увеличены гримерные, служебные и подсобные помещения. Реконструкцией руководил Марио Ботта — швейцарский архитектор.

Главное достоинство

Зрительный зал выполнен в форме подковы. В его конструкции впервые применялись оптические законы. Благодаря этому голос исполнителей слышен в любой точке. И это несмотря на то, что помещение имеет внушительные размеры. Ложи, а их насчитывалось около двухсот, располагались в пять ярусов.

Из-за отсутствия оркестровой ямы оркестр располагался на сцене. Благодаря особенной акустике звук каждого инструмента прекрасно слышен.

Легенды

При подготовке площадки для строительства рабочие обнаружили мраморную плиту. На ее поверхности было изображение Пилада. Это известный древнеримский мим. Нашедшие плиту, восприняли ее, как предзнаменование, указывающее на правильный выбор участка возведения.

Интересные факты

Милан славится оперным театром, о котором известны некоторые интересные факты.

Открытие нового сезона проходит ежегодно, 7 декабря, что является значимым событием в жизни города. На сцене есть место, откуда звучал голос знаменитой Марии Каллас, долетавший до всех уголков зрительного зала.

Это первый театр, в котором провели электричество. Ложи принадлежали семьям знатных аристократов, которые украшали их по своему усмотрению, но так, чтобы убранство не выходило за рамки театрального ансамбля. Миланские аристократы, до представления и после, играли в карты в партере.

Современный облик

Италия прославилась оперным зданием, построенным в Милане. После реконструкции, в начале второго тысячелетия, оно изменился снаружи и внутри. Швейцарский архитектор Марио Ботта, занимавшийся реконструкцией, изменил планировку, добавив две большие башни.

Внутри помещения сделали новый акустический пол. На стенах отреставрировали картины и декорации. Сократилось количество посадочных мест. По правилам пожарной безопасности, упразднили стоячие. Современный зал вмещает 2015 зрителей.

Особенности зала

Зрительный зал поражает своей красотой и величием, он оформлен в красно-золотой гамме. Такой интерьер создает впечатление достатка и роскоши. Но самой невероятной особенностью является акустика. Какое бы место не выбрал зритель, четкость звука будет везде одинакова, даже на галерке создается впечатление, что оно располагается находятся в партере.

Добиться прекрасного звучания смогли за счет формы помещения, которая напоминает огромную подкову. Ложи находятся на пяти ярусах, их насчитывается практически двести штук. Всего в помещении могут разместиться две тысячи триста человек. До реконструкции, которая началась в 2001 году, мест было гораздо больше.

Решив посетить «Ла Скала» в первый раз, необходимо узнать некоторые нюансы. Покупая билет в ложи, не стоит брать номера 3,4,5. Они расположены так, что представление практически не видно, ведь весь обзор закрывают люди, сидящие на 1,2 номерах.

Зона партера считается самой престижной и дорогой, отсюда открывается великолепный вид на сцену, здесь замечательная акустика. Также считаются хорошими места на галерее 1 – тут прекрасный обзор и достойный звук. Галереи 2 и 3 — хорошая видимость доступна только с центрального сектора. Галерея 4 — имеет плохую видимость, придется стоять.

https://youtu.be/vedfX2pfvPc

Репертуар

В восемнадцатом веке в театре ставили оперы только итальянских композиторов: Гульельми, Анфосси, Майра. В те годы репертуар было тяжело назвать разнообразным. Хотя произведения прошлых лет и сейчас имеют поразительный успех.

В наши дни миланская опера собрала в себе широкий репертуар, который меняется каждый месяц. Зрители смогут увидеть не только постановку классиков, но и современные произведения. Наряду с ариями и выступлениями артистов балета, можно насладиться симфонической музыкой во время выступления оркестра.

Главные дирижеры

Один из главных дирижеров — Артуро Тосканини, он встал за дирижерский пульт в 20 лет. Уже в этом возрасте юный дирижер был гениален. В свое первое выступление Тосканини купался в овациях восторженных слушателей. Этот человек обладал железным характером.

Будучи дирижером, он установил свои правила. Первым нововведением стал главный занавес, который изначально поднимался, а после стал разъезжаться в стороны. Также правила распространились и на зрителей. Дамы, приходящие в шляпах, должны были оставлять головной убор в гардеробе, чтобы не загораживать обзор остальным зрителям. Опера впервые зазвучала в «Ла Скала» благодаря Тосканини. За счет усердной работы Артуро Тосканини театр стал лучшим в мире.

Также дирижерами были: Туллио Серафин, Виктор де Сабата, Карло Мария Джулини, Гвидо Контелли. На данный момент дирижером является Рикардо Шайи.

Артисты


На сцене проходили выступления многих знаменитых артистов. В их числе такие, как: Энрико Карузо, Лучано Паваротти, Монсеррат Кабалье. Звучали голоса Шаляпина и Образцовой.

Известные оперные певицы – Мария Каллас и Рената Тибальди – ознаменовали двадцатый век соперничеством в борьбе за звание примы.

После исполнения Каллас в пятьдесят пятом году ведущей партии в опере Верди Травиата, певица становится лицом театра.

Музей

Приехав в Милан, большинство гостей города хотят посетить эту достопримечательность, но не всегда есть возможность сделать это. Не попав на концерт, обязательно нужно посетить одноименный музей. Он расположен в главном здании, и был открыт еще в 1913 году.

В музее представлены костюмы знаменитостей, музыкальные инструменты, афиши. Посетители познакомятся с многолетней историей здания. В музее десять тематических залов. В нескольких представлены портреты великих людей, связанных с театральной деятельностью. Есть помещения, хранящие личные вещи, партитуры, бюсты выдающихся деятелей искусства. В первом зале посетители знакомятся с музыкальными инструментами. В библиотеке, помимо книг, хранятся сценические костюмы известных постановок.

Двери музея открыты для желающих с 9.00 до 17.30, обеденный перерыв – с 12.00 до 14.00. Входной тикет для взрослых – 6 евро, детский – 3 евро.

Дресс код

Собираясь посетить миланскую оперу, нужно позаботиться о своем внешнем виде. Красота и величие концертного зала просто обязывает людей, пришедших окунуться в искусство, выглядеть подобающим образом.

Женщинам лучше облачиться в скромные вечерние платья. Глубокое декольте, слишком открытые плечи и ноги недопустимы. В выборе обуви лучше отдать предпочтение закрытым туфлям на каблуках, чем босоножкам.

Мужчинам необходимо надеть черный костюм, белоснежную рубашку, бабочку или галстук.

Такая форма одежды обязательна для людей, которые приобрели дорогостоящие билеты в партер, также дресс код распространяется на три уровня балконов.

Если куплены более дешевые места – на галерке, требования к внешнему виду не настолько строги. Мужчины могут надеть брюки и рубашку, а женщины – юбку с блузкой или платье.

Как добраться

Добраться до театра можно на метро, ветки М1 и М3 станции «Монте-Наполеоне», «Дуомо» или на трамвае №1, №2, остановка Via Manzoni — Пьяцца Делла Скала.

Как вариант, можно воспользоваться услугами такси. Заплатить придется намного больше, чем в общественном транспорте, но поездка будет быстрая и пройдет с комфортом.

Адрес, по которому находится достопримечательность: Via Filodrammatici 2.

Время работы

Спектакли и концерты проходят в дневное и вечернее время:

  • днем – в 15.00 и 16.00;
  • вечером – в 18.00 и 20.00.

Кассы работают ежедневно, с 9.00 до 17.30, перерыв – с 12.30 до 13.30.

Стоимость билета

Решив посетить театр, ценители искусства должны знать, что цена может подняться в праздничные дни и значительно уменьшиться в будни.

Чтобы немного сэкономить, билет лучше заказать через интернет, воспользовавшись официальным сайтом. Обычно бронирование начинается за два месяца до выступления. Цена зависит от предстоящей постановки и выбранного сектора. Недорогой пропуск на представление можно купить за 30 евро, тикеты на лучшие места в зале будут стоить двести евро. Балетные постановки – от 65 до 70 евро. Концерты – 38-70 евро.

Также можно попытать удачу и попробовать приобрести билет за 15 евро.  Выбрав желаемый концерт, оперу или балетную постановку, нужно в день представления подъехать к кассе, которая размещена рядом с зданием, примерно к часу дня. Предъявить паспорт или другой документ, удостоверяющий личность, и, если есть возможности, записаться в список ста сорока везунчиков на покупку. После записи данных кассир выдает номерной талон, с которым необходимо прийти к пяти часам вечера к кассе. Конечно же, нельзя забывать свои документы, они еще понадобятся. В это время соберутся все жаждущие недорогих билетов. Работник кассы будет по очереди вызывать людей по списку, сверять данные и выдавать именные пригласительные.

Места по ним не самые лучшие, они находятся далеко от сцены. Увидеть происходящие действия будет нелегко. Но, услышав потрясающее пение в исполнении оперных див, зрители напрочь забывают об этом.

Ла Скала в Милане - известнейший в мире оперный театр

Театр в Милане чуть ли не с первого сезона завоевал славу первого театра мира: лучшие исполнители, роскошные декорации, современное техническое оснащение вдохновляли зрителей на восторженные отзывы.

Почему именно в Милане был создан театр такого уровня? Причина этого была в том, что Милан тогда находился под австрийским владычеством. Австрийские императоры уделяли много внимания опере, имея династическое пристрастие к музыке. Они выбрали именно Милан, который был достаточно близко к Вене и играл большую экономическую и политическую роль как столица Ломбардии.

Сейчас это известный во всем мире театр. Американские и японские экскурсанты ставят своим туроператорам условие, что вторую половину одного из дней обязательно нужно посвятить «Ла Скала».

История создания

Зимой 1776 года во время традиционного миланского карнавала вспыхнул Королевский театр. Его спасти не удалось, и императрица Мария Терезия распорядилась возвести другой театр. Стали искать место в городе. Но в плотной застройке свободных участков не нашлось. И тогда решили убрать старый храм Santa Mariaalla Scala, носивший имя жены правителя Беатриче дела Скала. Руководство работами поручили архитектору Джузеппе Пьермарини. Постройку нового театра оценили в 1 миллион лир. Деньги собрали 90 самых богатых семей города.

Когда в начале строительства снесли церковь и вырыли котлован для фундамента, то натолкнулись на кусок мрамора, на нем увидели изображение Пилада, популярного мима Древнего Рима. Это посчитали хорошим предзнаменованием.

Строили здание в течение двух лет и пышно открыли 3 августа 1778 года. На открытии давали оперу Антонио Сальери «Признанная Европа» и два балетных спектакля: «Пафио Мирра» и «Умиротворенный Аполлон».

Внешне вид театра очень скромный: он возведен в сдержанном неоклассическом стиле архитектуры. Для свободного проезда карет во двор был сделан специальный портал на фасаде.

Всю роскошь вобрал в себя зрительный зал, способный вместить более двух тысяч зрителей, спроектированный в форме подковы, отделанный в роскошном бело-золотистом цвете. Убранство: лепнина, покрытая золотом, зеркала в тяжелых рамах и гигантская люстра — поистине великолепно. Ложи в пять ярусов, удобное расположение рядов по отношению к сцене, высота потолка — все создавалось по законам оптики и акустики.

Театр миланцам сразу пришелся по душе. Вплоть до конца XVIII века здесь постоянно шли драматические спектакли, и давали представления театры марионеток, но всё же опера и балет являлись основными постановками.

XIX век почти весь прошел под знаком Россини. Со времени премьеры оперы «Пробный камень» в 1812 году редкий сезон обходился без произведений этого композитора. В театре давали оперы известных итальянцев: Беллини, Пуччини, Верди.

При театре организуют школу танцовщиков, и балетная труппа пополняется Фабиани, Вулькани, Коралли, которые в дальнейшем стали гордостью итальянского балета. Здесь закладываются традиции классического балета.

В Милане исполняли оперные партии Э.Карузо, Р.Тебальди, Ф.Шаляпин и Л.Собинов.

В 1887 году здесь появляется Артуро Тосканини, уже знаменитый, несмотря на молодость (тогда ему было всего 20 лет), дирижер, известный при этом всему театральному миру невысоким ростом и тяжелым нравом. Через 11 лет он станет главным дирижером «Ла Скала». На этом посту Тосканини оставался до 1931 года, когда ему пришлось эмигрировать в Америку после прихода к власти фашистов: он напрочь отказался петь перед спектаклями гимн национал-социалистической партии.

В день освобождения страны, 25 апреля 1945 года, труппа, лишившаяся своего театра, на чужой сцене давала оперу Моцарта «Дон Жуан». Спустя год в театр вернулся Тосканини.

Здание было заново отстроено в 1946 году, после того как авиация союзников в 1943 году сбросила на него бомбу, практически уничтожившую театр. Остался лишь фасад, к которому и пристроили новое здание по старым проектам.

В послевоенном театре блистали примадонны и непримиримые соперницы: Тебальди и Калласс. В 1955 году Калласс пела в «Травиате», своим выступлением певица потрясла Италию, став олицетворением «Ла Скала». В 1957 году завершилась эпоха Тосканини, умер великий дирижер.

Представил театр на всех континентах Паоло Грасси, пришедший на должность директора в 1974 году. Он организовывал гастроли в разные страны мира. Балетная труппа в это время тоже была на подъеме, здесь ставились спектакли на музыку Стравинского, Сибелиуса. В репертуар вошли постановки Д. Баланчина, Бежара.

Интересные факты

За годы существования театра там происходили интересные события, и накопилось большое количество любопытных фактов:

  • Ложи для удобства соединили коридором и после открытия театра в нем и в ложах второго ряда поставили столы для карт, здесь же продавали напитки. И завсегдатаи приезжали сюда вовсе не ради оперы, а с целью сыграть партию в карты, выпить бокал вина в компании с друзьями.
  • Партер сначала был совершенно пустой, без мебели, перед спектаклем там ставились складные стулья. Чтобы осветить помещение, в лоджиях использовали очень много свечей, и внизу в партере публика не могла снять головные уборы, потому что воск, расплавившись, попадал на лицо и волосы.
  • Тосканини, заняв пост главного дирижера, ввел несколько новшеств: приказал поднимать занавес не кверху, а раздвигать по разным сторонам, мотивируя нововведение тем, что когда занавес взлетает, зрители созерцают только ноги и лишь потом видят участников спектакля целиком. Он запретил женщинам находиться в зале во время спектаклей в шляпах, так как их большие поля мешали сидевшим сзади. Также после своего прихода он отменил одноактный балет перед каждой оперой.

В 1926 году в театре давали «Турандот», неоконченное произведение Пуччини, он умер, не успев дописать эту оперу, ее закончил Франко Альфано. За дирижерским пультом в тот вечер стоял знаменитый Тосканини. Дойдя до места, где прервалась работа Пуччини, режиссер опустил палочку, объявив, что на этом фрагменте остановилось сердце композитора. Спектакль был закончен.

Современный облик и репертуар

Т. Милашкина стала первой, кого пригласили из Большого театра в Милан в XX веке. Среди русских деятелей искусства здесь также были В. Норейка, И. Архипова, В. Атланов, Е. Образцова.

Театр в 2002 году закрыли на реконструкцию, в ходе которой была значительно расширена сцена, и спустя два года двери для публики распахнулись вновь. На новой сцене по традиции давали оперу Сальери «Признанная Европа». В декабре 2011 года в театр на долго пустовавшее место главного режиссера пришел Даниэль Баребойм, который до сих пор руководит оркестром и ведет репетиции спектаклей.

Сцена может поворачиваться, подниматься и опускаться, но это по-прежнему, как и во время первых спектаклей, делается вручную, поэтому там работают 18 сотрудников, приводящих сцену в движение.

В настоящее время здесь регулярно проводятся концерты с участием симфонических оркестров. Но главное место в репертуаре занимают оперные и балетные спектакли.

Музей театра

Музей разместился в одном из флигелей театра. Тут хранится много картин, эскизов к театральным декорациям, костюмы к операм и балетным спектаклям. В театральном музее много экспонатов, рассказывающих о жизни и истории театра.

Местоположение, время работы и стоимость

Адрес: Via Filodrammatici, 2. 20121 Milano, Италия.
Официальный сайт: www.teatroallascala.org

В театр можно попасть, купив билет, и посмотреть любой спектакль, при этом надо учитывать, что сезон длится с 7 декабря по начало июня. Летом здесь ничего не идет, а осенью можно послушать симфонический оркестр. Цена билетов от 10 до 250 €. Самые дорогие на оперу или балет. На концерты билеты стоят от 5 до 80 €.

Осмотреть интерьеры театра можно и с экскурсией, она длится 3 часа и стоит 10€ на человека в туристической группе. Есть и индивидуальные экскурсии. Их стоимость 130 €.

По правилам, существующим в «Ла Скала», постановки должны заканчиваться до 12 ночи. И если спектакль длинный, он начинается рано. Заходить в зал после начала представления запрещено, и билетеры ни разу не пропустили ни одного опоздавшего зрителя, кем бы он ни был.

Как добраться

До театра можно добраться на метро. Станция Duomo Montenapoleono.

Театр хранит вековые традиции во всем, включая дресс-код: здесь мужчину, не надевшего на премьеру черный костюм, могут оставить за дверями театра. Шляпы, сумки, фото- и видеокамеры, телефоны принято сдавать в гардероб. После спектакля завсегдатаи ужинают в ресторане, расположенном в театральном флигеле.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Одноклассники

Театр La Scala: все что нужно знать | Милан10.ru

Театр Ла Скала (Teatro alla Scala) – золотая жилка миланской аристократии. Известная достопримечательность Милана, La Scala – ведущий оперный театр, построенный в неоклассическом стиле. Красно-золотой театр славится высшего уровня акустикой, которая демонстрирует истинные способности выступающих на великой сцене!

Где находится и как добраться до La Scala

Он расположен в историческом центре Милана по адресу Via Filodrammatici 2, на площади Пьяцца делла Скала, перед Палаццо Марино и ратушей.

Как добраться на общественном транспорте:

Метро M1 Duomo (красная линия), M3 Montenapoleone (желтая линия).
Трамвай №1, остановка Via Manzoni – Пьяцца делла Скала.
Трамвай №2, остановка Via Manzoni – Пьяцца делла Скала.
Поезд: центральная станция Кадорна (Cadorna).

Как попасть на спектакль в театре La Scala

Попасть на спектакль, оперу или балет не составит никакого труда, благодаря приобретению билетов онлайн заранее на официальном сайте театра или на сайте партнёров, где можно приобрести совместный билет на спектакль и музей, да и еще по хорошей цене. Подробнее читайте здесь. В случае если вы прибыли в Милан и решили купить билет, то делайте это в центральном офисе – Milano, Box Office Duomo c/o Mondadori, Piazza Duomo 1.

А также в авторизованных точках продажи: Milano, Box Office Galleria c/o Feltrinelli, Via Ugo Foscolo 2; Mondadori Multicenter, Via Marghera 28; Mariposa Duomo, Galleria S. Redegonda; Teatro Nuovo, Piazza San Babila; TicketOne c/o Teatro Dal Verme, Via San Giovanni sul Muro 2.

Либо через систему телефонного бронирования по номеру 02-860775.

Когда приобретать билеты?

Начало продаж для каждого мероприятия указаны в своем календаре. Продажи происходят с 9:00 до 18:00 в центральном офисе, интернет и телефонная система бронирования активные 24/24 и 7/7.

Цены на билеты указаны в специальных разделах на сайтах продаж. Все цены включают налоги. Билеты в центральном  офисе приобретаются  по предварительной продаже 10% за день до шоу. Плата за бронирование (покупку) через интернет и в авторизованных точках составляет 20%.

Цены могут быть абсолютно разными, от 20 до 80 евро за места в галерее (Galleria zona 4/3/2/1) и до 300 евро в первых рядах (Platea е Palchi zona 1/2/3/4/5). Конкретно сказать, когда лучше покупать билет, очень сложно, нужно тщательно бороздить странички интернет портала La Scala и отслеживать цены. Если вы приобретаете билеты в последнюю минуту, то за час до каждого спектакля, театр Ла Скала предлагает на продажу билеты, доступные по сниженной цене – минус 25%, что не относится к премьерам, так как в основном все билеты раскупаются моментально. Если вы решили посетить театр всей семьей, включая детей, то вход в театр на шоу допускается только с детьми старше 5 лет.

Все о зонах в театре La Scala

Максимально дорогие билеты в зоне Platea (Партер), большинство хороших мест забронировано ассоциацией Scala, стоимость не всегда соответствует качеству места, где не совсем шикарная видимость из-за впереди сидящих зрителей и что, в общем, не отличается высокой акустикой.

Palco (Ложа), зона за партером, часто зарезервирована для государственных органов и имеет 4 ряда:

Ряд 1 – та же цена, что и в партере, видимость и акустика намного лучше, но боковое расположение ограничивает в просмотре полной картины;
Ряд 2 – центр – прекрасная видимость, боковые стороны не отличаются от первого ряда;
Ряд 3 – рекомендуется только для центра и первых мест боковых ступеней. Другие места имеют плохую видимость, придется вставать;
Ряд 4 – просмотр практически только стоя.

Galleria Prima (Галерея 1) единственные места в галерее с отличной видимостью и акустикой. Большинство из них забронированы ассоциацией Scala.
Galleria Seconda (Галерея 2) имеет хорошую видимость только для центральных мест, также здесь отличная акустика.
Galleria Terza (Галерея 3) центр достаточно неплох, боковые места отличаются плохой видимостью и неточным звучанием. Не рекомендуется.
Galleria Quarto (Галерея 4) – центральные и боковые места предлагают действительно бедную видимость. Придется стоять.

Гостям театра рекомендуют приходить за час до начала представления. В зале театра во время шоу, строго запрещено использовать камеры, делать все типы аудио и видеозаписи. Департамент охраны предупреждает о соблюдении дресс-кода, в соответствии с самим театром и другими зрителями. Не впускают в театр посетителей, которые носят топы, шорты, кроссовки и т.д.. 

Что можно посмотреть вне самого театра?

Рядом с главным входом в театр Ла Скала, расположился, безусловно, один из лучших ресторанов в Милане – Ristorante Teatro alla Scala Il Marchesino, который открыт с утра до позднего вечера, с понедельника по субботу. Потрясающий вид, предложения на высшем уровне: сервис, качество и креативность, еда, выбор вин. Вы можете выпить, насладиться обедом или ужином, до и после шоу. Рекомендуем заранее бронировать столики. Ценовой диапазон достаточно высок – приведем пример: за бокал белого сухого вина и сырную тарелку (4 кусочка сыра) вы отдадите около 30 евро.

Любителям не только посмотреть на шоу и вкусно поесть, предоставляется возможность посетить театральный музей (Museo Teatrale alla Scala). Он находится в стороне от главного входа в театр по адресу Largo Antonio Ghiringhelli 1.

Музей открыт ежедневно, за исключением праздничных дней. Часы работы: с 9:00 до 17:30 (последний вход 17:00 часов). Что касается входных билетов: для взрослых полный билет 9€, иногда в предпраздничные дни могут быть билеты по 6€; студенты 6€; школьники 3,50€; старше 65 лет 6€; дети до 12 лет бесплатно. В музее рюкзаки и сумки не допускаются.

 

Желаем вам приятного времяпровождения в театре La Scala!

Автор: Виктория Сухотская

Оперная жемчужина Италии: театр Ла Скала

Если вы хоть раз бывали в Италии, то вы знаете, чем гордятся жители Аппенинского полуострова. Галерея Уффици и собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, Колизей и фонтан Треви в Риме, Базилика Святого Марка и Гранд Канал в Венеции. Кажется, в этом списке чего-то не хватает? Правильно, недостает миланского театра Ла Скала, одного из самых известных оперных театров мира. Сегодня Diletant.media расскажет об истории этой жемчужины Италии.

Ласковое имя

Тех, кто немного знаком с итальянским языком, название театра Ла Скала может удивить. Действительно, итальянское слово skala в переводе на русский обозначает, как ни странно, обычную лестницу. Но на самом деле свое имя театр получил от церкви Санта-Мария делла Скала, на месте которой он и был построен. А церковь так окрестили в честь могущественной покровительницы, одной из рода правителей Вероны, которые носили фамилию Скалигер.

Миллион лир на новый театр

В 70-х годах XVIII века в Милане уже существовал Королевский Герцогский театр. Но в 1776 году он был поглощен пожаром, так что жителям города пришлось задуматься о создании нового театра — терять славу столицы итальянской оперы не хотелось. С согласия императрицы Марии-Терезы Австрийской известному архитектору Джузеппе Пьермарини было поручено спроектировать новое здание на месте церкви.

В XVIII веке в Милане уже существовал Королевский Герцогский театр

Театр обошелся городу почти в миллион лир, что по тогдашним меркам было огромной суммой! 90 самых именитых городских аристократов распределили между собой расходы и раскошелились. На создание блестящего образца неоклассического стиля архитектору Пьермарини и его помощникам понадобилось два года, и уже в 1778 году театр был открыт для посетителей.


Здание театра Ла Скала

Центр миланской жизни

С самого своего открытия Ла Скала полюбился зрителям. Зал театра, выполненный в виде огромной подковы (100 на 38 метров!), оснащенный почти двумя сотнями лож, каждая из которых вмещала до 10 зрителей, богато украшенный позолотой, никогда не пустовал.

Зал театра, выполненный в виде огромной подковы

Правда, далеко не все горожане приходили в театр послушать оперу. В то время Ла Скала стал настоящим центром миланской жизни. Его оборудовали игорными комнатами и буфетами, в стенах театра проводили картежные вечера, балы и даже корриду!


Зал театра Ла Скала

Россини, Верди и Чайковский

Первым произведением, поставленным на сцене новорожденного театра, стала опера Антонио Сальери «Узнанная Европа», которую композитор написал специально для боевого крещения Ла Скала. Интересно, что после реконструкции в 2004 году «Узнанная Европа» вновь открыла череду постановок на подмостках театра. Наверное, жители Милана видят в этом что-то символичное.

На сцене театра беспрерывно ставились шедевры именитых композиторов

На сцене театра беспрерывно ставились шедевры именитых композиторов. За многие годы своей работы Ла Скала успел посотрудничать с Керудини, Паизиелло, Россини (знатоки даже говорят об особом россиниевском периоде в истории театра). Нельзя не упомянуть Доницетти, Беллини, Пуччини и, конечно, Верди! Правда, с миланским театром последний подружился не сразу. После постановки его «Жанны Д`Арк» композитор расторгнул контракт с Ла Скала и ушел. Чуть позже вернулся снова, уже по уши влюбленный в этот театр. На сцене «миланца» не раз ставились произведения и русских классиков. Например, с восторгом были приняты «Пиковая дама» Чайковского, «Борис Годунов» и «Хованщина» Мусоргского, «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева и «Катерина Измайлова» Шостаковича.


Джузеппе Верди

Битва титанов

Конечно, разве бывает театр без исполнителей? В числе знаменитых оперных певцов, выступавших на сцене Ла Скала, можно называть Карузо и Руффо, де Лука и Скипа, Джильи и Бензанцони, Канилья и Дель Монако, а также известнейшего русского певца Шаляпина! Середина XX века любителям оперы запомнилась как легендарное противостояние двух примадонн — Тебальди и Каллас. У каждой из певиц появился свой настоящий фан-клуб. Страсти иногда накалялись настолько, что поклонников оперных див приходилось разнимать полиции. Нельзя сказать, кто победил в этом соперничестве, но в 1955 году Каллас заслужила титул «божественной», исполняя партию в «Травиате».


Рената Тебальди


Мария Каллас

Двадцатилетний гений

Для многих любителей оперы название театра Ла Скала прочно ассоциируется с именем его самого знаменитого дирижера — Артуро Тосканини. Впервые на сцену миланского театра он вышел в 1887 году в 20 лет, уже тогда будучи знаменитым — он прославился, исполняя в Бразилии «Аиду». Юный дирижер дебютировал с оглушительным успехом, взял в руки бразды правления театром и ввел железную дисциплину. Тосканини был неутомим, он проводил многочасовые репетиции, невзирая на то, что многие актеры едва не валились с ног от усталости. В начале 30-х годов гению пришлось покинуть Италию из-за несогласия с идеологией правительства, и дирижер уехал в Америку. Когда в 1943 году Тосканини узнал, что театр разрушен бомбами, он впал в уныние. В 1945 он пожертвовал миллион лир на восстановление своего любимого детища, а уже в 1946 приехал в солнечный Милан, чтобы вновь дирижировать в обновленном театре.


Артуро Тосканини

Рука об руку с балетом

Кроме оперы театр Ла Скала знаменит, конечно, и своим балетом. Самые именитые балетмейстеры Европы работали на подмостках этого театра: Росси, Франки, Клерико, Вигано, Тальони, Казати — это далеко не полный список.

Кроме оперы театр Ла Скала знаменит, конечно, и своим балетом

На сцене Ла Скала выросла целая плеяда прекрасных танцоров и танцовщиц: Вулькани, Пелозини, Фабиани, Франки, Черрито, Сальвиони и многие другие. Среди постановок и до сих пор известны «Творения Прометея», «Весталка», «Жизель», «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Дафнис и Хлоя», «Ромео и Джульетта».

Екатерина Астафьева

Ла Скала - театр оперы и балета в Милане

Стендаль назвал его «лучшим театром в мире» с точки зрения акустики и архитектуры. И действительно, Миланский театр Ла Скала, называемый просто Ла Скала – один из самых известных в мире, который вот уже более 200 лет принимает на своей сцене знаменитых итальянских и зарубежных артистов и предлагает зрителям замечательные программы.

Изначально театр Ла Скала использовался для разных целей, не только для просмотра спектаклей, но и как бальный зал и зал для церемоний и азартных игр, доходы от которых, к слову, были основным источником финансирования театра, но давайте познакомимся с театром Ла Скала по-порядку.

Архитектура театра

История театра Ла Скала начинается в 1776 г, когда сгорел главный герцогский театр, находившийся при дворе Палаццо Реале. Декретом императрицы Марии Терезы Австрийской Джузеппе Пьермарини было приказано построить новый театр. Выбор места пал на церковь Святой Марии алла Скала, которая была снесена для строительство нового театра.

Над возведением будущего театра Ла Скала трудились лучшие архитекторы и художники того времени: проект разработал выдающийся архитектор Джузеппе Пьермарини, художественное оформление – Джузеппе Левати и Джузеппе Рейна.

Новый герцогский театр «Ла Скала» торжественно открыли 3 августа 1778 специально написанной по этому случаю оперой Антонио Сальери «Установленная Европа».

За свою историю театр несколько раз перестраивался и реставрировался: его декоративная часть, созданная после военных бомбардировок – творение Алессандро Санкуирико, а сцена в современном ее варианте восходит к началу нашего века. Наполовину разрушенный в 1943 г. театр Ла Скала был первым отстроенным городским памятником архитектуры. Уже в мае 1946 г. здесь состоялся навсегда оставшийся в памяти Милана «Концерт Реконструкции» под руководством Артуро Тосканини.

Фасад в неоклассическом стиле пристроили к основному уцелевшему зданию, а также широкий портик на трех арках, два крыла террасы, впоследствии соединенных. Наверху фронтон обрамлял неоклассический барельеф.

В период с 2002 по 2004 здание театра было полностью реконструировано по проекту архитектора Марио Ботта. На открытии Риккардо Мути вновь поставил на сцене «Установленную Европу» Антонио Сальери.

История Ла Скала

Власть над этим горячо любимом итальянцами храмом искусств из года в год менялась. В 1898 театр стал Анонимным Обществом под председательством Гвидо Висконти Ди Модроне. Художественное руководство осуществлял Артуро Тосканини, который привнес в репертуар театра Вагнера, Берлиоза и некоторых современных композиторов, например, Масканьи и Боито.

В 1920, согласно декрету о праве собственности из членов ложи и Совета коммуны был основан Частный Автономный Театр Ла Скала и собран Оркестр Театра Ла Скала, куда набрали на неопределенный срок лучших музыкантов. К музыкальному руководству вернулся Тосканини. В 1929 фашистское правительство взяло на себя право назначать Президента этого Общества. По этой причине, чтобы снова не получить пощечину за отказ играть «Юность», Тосканини покидает свой пост и переезжает в Нью-Йорк.

В 1967 театр становится Частным Автономным Оперным театром, управляющего которым стало назначать Министерство Культуры. В 1986 этот пост принял Риккардо Мути, который привел сюда Черубини и Виллибальда, чья режиссура воплощала поиск и возрождение.

В 1996 законом итальянского государства театр стал называться Театральным Обществом Ла Скала, обществом с частным управлением, основной целью которого не являлась прибыль.

Облик Ла Скала сегодня

На сегодняшний день управление театром, который находится в ведении Министерства культуры, находится в руках таких директоров, как Клаудио Аббадо, Риккардо Мути, Клаудио Фонтана, и всегда предлагает многостороннюю и разнообразную программу, а само здание, благодаря реставрации, поражает своей архитектурой, сочетающей в себе вековую красоту и современную функциональность.

Роскошное беломраморное фойе с зеркалами и люстрами резко контрастирует со сдержанным стилем фасада, а главный зал в форме подковы украшен лепниной и позолоченными виньетками. Под потолком висит огромная богемская люстра с 365 лампочками.

На гигантской сцене одновременно могут перемещаться 800 артистов. В портере 770 мест, а вместе с двумя галереями и четырьмя рядами ложи зал обладает общей вместимостью 3000 человек. Из соображений безопасности, однако, заняты всегда около 2000. Театральный сезон торжественно открывается ежегодно 7 декабря, в день Святого Амброджо.

Репертуар театра

В этом театре дебютировали лучшие: в 1812 с произведения Россини «Камень преткновения» началась эпоха итальянской мелодрамы; впервые выступали Саверио Меркаданте, Гаэтано Донидзетти, Винченцо Беллини. Сам Джузеппе Верди делал свои первые шаги именно в этих стенах, в 1839 с оперой «Оберто, граф Сан Бонифачо», которая принесла ему новые заказы. В 1945 г, однако, у него возникли разногласия с руководством театра, и великая «эпоха Верди» в там закончилась. Звучали в этих стенах и немецкие (оперы Вагнера, например), и французские композиторы.

Ла Скала – удивительное место, место самых громких дебютов: здесь Мария Каллас впервые имела успех в 1950 в опере «Аида».

В Ла Скала постановка многих опер была доверена режиссерам вроде Джорджио Стрехлера, Лучино Висконти, Франко Дзеффирелли, Пьера Луиджи Пицци и Лука Ронкони, позволившим зрителю по-новому взглянуть на либретто.

Здесь выступали танцоры такой величины, как Леонеде Массине, Джордж Баланчине, Карла Фраччи и Лучана Савиньяно.

И сегодня театр радует своих зрителей лучшими оперными и балетными выступлениями, и не только, в стенах Ла Скала не менее популярны концерты и выступления симфонических оркестров. Узнать больше о запланированных спектаклях вы можете в статье «Ла Скала Милан — афиша театра на 2016″.

Стоимость и покупка билетов

Стоимость билетов на оперу или балет варьируется от 10€ до 500€, а иногда и выше. Такая разница в цене обуславливается многими факторами: популярностью спектакля, наличием скидок, способом покупки,ну и конечно же местом, которые вы предпочитаете.

Билеты можно купить как онлайн, через официальный сайт театра, так и на месте, в пунктах продаж или в билетной кассе театра.

Для того, чтобы посещение театра не сильно ударило по карману, стоить обратить внимание на скидки, подробнее о которых вы можете узнать в статье «Скидки и акции в театр Ла Скала«. Обратие внимание, что скидки действуют не во всех пунктах продаж.

Адрес Ла Скала

Адрес театра Ла Скала – Милан, улица Филодрамматичи, 2 (Milano, Via Filodrammatici, 2).

Официальный сайт театра Ла Скала – www.teatroallascala.org

Театр Ла Скала в Милане

Одной из самых главных достопримечательностей Милана является знаменитый на весь мир театр Ла Скала. С виду он практически не отличается от большинства зданий в городе — монументальные стены «высотой в три окна», колонны, карнизы. Во времена возведения перед строением не было никакой площади, и внешняя нарядность не особо требовалась. Это сейчас Piazza della Scala стала украшением. В центре, утопающий в зелени деревьев, обрамленный клумбами с пестрыми цветами, стоит памятник Леонардо да Винчи знаменитого скульптора Пьетро Маньи. На уютных аллеях расположились аккуратные скамейки, отдых в этом месте доставляет немалое эстетическое удовольствие.

История театра Ла Скала

История театра впечатляет. В 1778г, когда по проекту Джузеппе Пьермани, известного архитектора-неоклассициста, он был возведен, Ломбардия принадлежала Австрийской империи. Мария-Терезия, по заказу которой и началась это строительство, характеризовалась особенным отношением к искусству.

Она тогда предрекла его судьбу, сказав о том, что он затмит славу знаменитейших театров Италии, и оказалась совершенно права. Ла Скала – это не просто театр, это бренд, который создавали, а служили ему настоящие профессионалы в своем деле. Это неизменный на протяжении веков постановочный стиль, сохранившийся с тех времен, когда опера из простого развлечения превратилась в музыкальную драму, стала ведущим жанром искусства.

Стиль этот основан на творчестве гениальных артистов, режиссеров, музыкантов…. Даже обслуживающий персонал подбирается очень тщательно. Декорации, реквизит создается на территории бывшего завода в мастерских «Ansaldo». Они играют существенную роль в Ла Скала, это еще одна особенность театра. Их натуральность, качество костюмов поражают не одно поколение ревностных ценителей-театралов.

Итальянская публика внесла большой вклад в формирование бренда Ла Скала. Капризная и требовательная, с утонченным вкусом, она «воспитывала» звезд мирового масштаба. Возносила до небес великие таланты, и сбрасывала их с пьедестала за малейшие ошибки. И только сильные характером гении «выживали» на этих подмостках.

Подробная инструкция о том, Как добраться из аэропорта до Милана в нашем лайфхаке

Интерьер

Огромный зал в форме подковы устроен так, что из любой его точки хорошо видна сцена. Он вмещает в себя более двух тысяч человек, имеет замечательные акустические характеристики, они просто легендарные, судя по мифам, живущим под этой крышей. Реконструкции строение подвергалось два раза. Первое – после серьезных разрушений во время II мировой войны. «Второе рождение» в 1946г нисколько не изменило его.

И даже обновление в 2004г швейцарским архитектором Марио Ботта очень деликатно затронуло внешнюю и внутреннюю отделку. Основательным изменениям подверглась часть театра, скрытая от глаз публики. Сцена увеличилась почти в три раза, теперь можно только позавидовать ее техническим возможностям, которые воплощают практически любые постановочные задумки режиссера.

Улучшились помещения для репетиций, гримёрки стали более удобными. Несмотря на то, что это было капитальное переустройство, внесшее в работу театра современные компьютерные технологии, очистившее интерьер, обстановка имеет вид обеспеченной старины. Мрамор, позолота, текстиль — всё это выглядит так, как будто простояло тут уже как минимум двести лет и восхищает пышной роскошью.

Миланский собор: билет с посещением террас
Миланский собор и террасы на лифте: билет с быстрым входом
Милан: обзорный автобусный тур — 1 день или 48 часов
Милан: билет на 1-часовой осмотр стадиона и музея Сан-Сиро
Serravalle Designer Outlet: автобус в обе стороны из Милана
Карта MilanoCard: изучайте Милан по-своему

Дресс-код

Все это шикарное великолепие отражает добротный консерватизм, традиционный для Ла Скала. С давних времен публика посещала театр не только ради представления. Новые наряды, прически, меха и бриллианты демонстрировались перед спектаклем именитыми и не очень дамами, которыми в свою очередь хвастались благородные кавалеры. Тут проводились деловые встречи, велись светские беседы.

Ложи соединены между собой коридором, где всегда продавались закуски и различные напитки. Многие представители элиты проводили время именно здесь, а не в зрительном зале. В наши дни все также практикуется дресс-код. В джинсах и без галстука сюда просто не пускают, а женщины должны быть в платьях.

Музей

Хотя прикоснуться к легенде, к бренду Ла Скала, можно в музее. История создается личностями. Таких в этом театре предостаточно. Страсти, кипевшие за этими кулисами более двухсот лет, продолжающие кипеть и в наши дни, порождают массу преданий, иногда даже неправдоподобных, но всегда поражающих воображение. Экспонаты, собранные тут повествуют о событиях, связанных с величайшими триумфами и рядовыми выступлениями самых одаренных артистов.

Из музея есть выход в зал, где любопытные экскурсанты могут увидеть прославленную сцену. За небольшим столиком в театральном кафе, ощущается атмосфера, в которой тысячи раз обсуждались идеи для очередных шедевральных творений.

Как добраться

Театр находится по адресу: Via Filodrammatici, 2. Если вы прогуливаетесь по площади перед собором Дуомо, то вам нужно лишь пройти через Galleria Vittorio Emanuele II (Галерея Витторио Эмануеле II). Так вы сможете выйти прямо к оперному театру.

Если едете на метро, то можете выйти на любой станции: Duomo, Montenapoleone или Cordusio. Каждая из них находится на одинаковом расстоянии от нужного вам места.

Планируете добраться на трамвае? Тогда вам нужен транспорт, следующий по маршруту №1 или 2. Выходите на остановке Manzoni Scala или S.Margherita Scala.

Время работы

Дневные концерты начинаются в 14:00, 14:30, 15:00 и 16:00, вечер ние — в 18:00, 19:00 и 20:00. Музей театра работает ежедневно с 9 утра до 17:30. Есть перерыв на один час с 12:30. Выходные дни: 7.12, 24-26 декабря, 31.12, 1 января, Пасха, 01.05 и 15 августа. Стоимость билета в музей для взрослого 7 евро. Дети до 12 лет проходят бесплатно.

Стоимость билетов в Ла Скала

Цены на билеты значительно варьируются. Самая низкая стоимость билета на оперу 11 евро, самая высокая 2000. Стоимость билетов на балет начинается от 5 евро и верхний порог составляет 250 евро. Самый дешёвый билет на концерт стартует от 5 евро, самый дорогой обойдётся в 40 евро. Билеты на симфонический оркестр варьируются от 6,5 до 85 евро.

Купить билеты можно на официальном сайте театра — teatroallascala.org. Если интересует конкретная дата, то рекомендуем позаботиться о покупке заранее, и внимательно следить за стартом продаж. Обратите внимание, за бронирование онлайн удерживается комиссия. Дело в том, что перекупщики знают своё дело и неплохо зарабатывают на туристах. Если вы не успели приобрести заветный билет, приходите в день концерта к театру за несколько часов. Конечно, желающих перекупить билет там будет много, поэтому не зевайте.

Увидите человека с собакой, бегите к нему, возможно, сейчас он уже не работает, но пару лет назад о нём писали все «бородатые» путешественники не только из России, но и из других стран. Именно у него можно приобрести то, что вам нужно по цене, которая включает вполне сносную комиссию.

Театр Ла Скала на карте

Ла Скала видео

Ла Скала фото

Загрузка...

Сохранить статью и поделиться в социальных сетях:

описание, репертуар, отзывы :: SYL.ru

Великие музыканты и дирижеры, знаменитые оперные голоса и лучшие балетные танцовщики, неподражаемые постановки на самой большой сцене Европы – все это великолепный и уникальный театр «Ла Скала». Он стал символом Ее Величества Классической Музыки.

История старейшего миланского театра

Сегодня театр «Ла Скала» расположен в старинном центре Милана на небольшой площади, посредине которой возвышается памятник Леонарду да Винчи. История его уходит в далекое прошлое…

В XIV веке на этом месте находилась небольшая церковь святой Марии, которой покровительствовала благородная дама из богатого рода де Скала.

В 1776 году Королевский Герцогский Театр в Милане гибнет в сильнейшем пожаре. Италия тогда входила в состав Австро-Венгрии, и императрица Мария-Тереза принимает решение построить новый театр. Определена территория – на месте полуразрушенной церквушки Ла Скала.

Милан ждал, затаив дыхание, ведь 90 городских аристократов выделили на здание невероятные деньги – миллион лир. Всего за 2 года архитектор Джузеппе Пьермарини разработал проект и построил роскошное здание.

Внутреннее убранство театра

В конструкции театра архитектор впервые применил оптические законы, поэтому из любой точки огромного зала зритель прекрасно видит и слышит то, что происходит на сцене.

Все ложи, а их было 194 плюс королевская, располагались пятью ярусами, все это окаймляла галерея, где можно было приобрести напитки или сыграть в карточные игры. Каждая ложа вмещала 8-10 человек, причем стояло только 2 кресла.

Зато в партере кресел не было, а перед спектаклем расставляли стулья. Ведь в зале, кроме балетных и оперных постановок, ежегодно проходил карнавал, и даже коррида.

Освещался зал свечами, воск капал на головы зрителям. Отопления не было, и дамы кутались в меха. Зато интерьер потрясал роскошными переливами золотых, серебряных и белых оттенков.

Кареты подавали прямо в театр, где был устроен въезд для экипажей.

Оперный театр «Ла Скала» не мог похвастать огромной сценой, зато акустические возможности оказались непревзойденными – любой звук музыкального инструмента или певца был слышен отчетливо по всему залу, хотя оркестровой ямы не было, и музыканты располагались на сцене.

Театр быстро стал модным местом. Кто-то стремился услышать музыкальные новинки, кто-то - развлечься, поиграть в карты, познакомиться с дамами и пообщаться с приятелями.

Даже приехавший в Италию писатель Стендаль не устоял, он пишет в своем дневнике о театре «Ла Скала» отзывы. О нем он рассказывает друзьям в письмах, восторженно отмечая роскошные костюмы, многократную смену декораций за время одного спектакля, изумительные голоса.

Рождение легенды

Театр «Ла Скала» открыл двери в августе 1778 года. Для этого события А. Сальери специально написал оперу «Признанная Европа». В день открытия также прозвучала еще одна опера, были поставлены два балета.

Для полноценной работы театра требовалось наличие труппы. История «Ла Скала» в Милане делится на периоды в зависимости от того, какой композитор или дирижер возглавлял его, какие музыкальные предпочтения вносили они в миланское общество.

Театр пережил эпоху Джоаккино Россини, Джузеппе Верди, Артуро Тосканини. С 2015 года «Ла Скала» возглавляет Рикардо Шайи, итальянский дирижер.

Именно «Ла Скала» стал местом, где получили свою первую славу итальянские композиторы Анфосси, Паизиелло, Чимарозо, Гульельми, Меркаданте, Керубини, Майра. Имена Дж. Россини, В. Беллини, Г. Доницетти, Дж. Пуччини прогремели на весь мир из зала миланского театра. Их оперы впервые были показаны требовательной итальянской публике именно в «Ла Скала».

Произведения Дж. Верди стали популярны в Европе после постановки на сцене миланского театра.

Выступление в миланском театре стало знаком мирового признания для певца, музыканта, танцовщика или дирижера.

Второе рождение «Ла Скала»

Во время Второй мировой войны здание сильно пострадало при бомбежках. Требовался капитальный ремонт. Уехавший в Америку дирижер «Ла Скала» Антонио Тосканини присылает средства на восстановление здания. В апреле 1946 года отремонтированный театр открывает свои двери, Тосканини вновь стоит за дирижерским пультом.

Реставрация театра

Но время шло, помещения ветшали, оборудование перестало отвечать современным требованиям. В 2001 году здание закрывается на реконструкцию. Но спектакли не прекратились, они были перенесены на сцену театра Арчимбольди.

С 2002 по 2004 продолжались работы. Что было сделано:

  • сцена увеличена в 3 раза, теперь 800 артистов спокойно размещаются на ней;
  • установлено современное компьютерное оборудование для оркестра и декораций;
  • расширены складские помещения, кабинеты, гримуборные;
  • к театру пристроены дополнительные здания.

Костюмы и декорации создаются в специально отведенных для этого мастерских Ansaldo, там же хранятся знаменитые костюмы и реквизит прошедших спектаклей.

Работами занимался швейцарский архитектор Марио Ботта, он сумел обновить театр, оставив неизменным его пышный классический стиль.

Теперь зрительный зал – это старинная роскошь в сочетании с современным комфортом. Необыкновенная акустика зала бережно сохранена, исполнителей слышно даже без усиливающих устройств.

Обновленный «Ла Скала» открылся 7 декабря 2004 года оперой «Признанная Европа».

Зал и акустика

Как можно сделать зрительного зала «Ла Скала» описание двумя словами? Роскошь и удобство.

Бархатные кресла для 2015 человек теперь снабжены электронными устройствами, на табло у которых идут титры на 3 языках. Стены покрыты позолотой, украшены лепниной. Огромные зеркала усиливают свет.

Ожидая представления, можно прогуляться в фойе, где установлены скульптуры прославленных композиторов.

Звезды в "Ла Скала"

Театр в Милане – это место признания певца. Выступать на подмостках «Ла Скала» - большая честь. Т. Руффо, Т. Скипа, Г. Бензанцони, де Лука, М. Канилья, Б. Джильи, М. Дель Монако, Ф. Корелли, Э. Карузо, П. Доминго и многие другие пели здесь.

Из русских певцов покорили итальянскую публику Федор Шаляпин и Леонид Собинов.

Прекрасные женские голоса в XIX веке сменили певцов-кастратов, уже в XX веке всемирную славу получили Мария Каллас и Рената Тебальди. Выступления советской певицы Елены Образцовой прошли под невероятные аплодисменты.

Детища «Ла Скала»

При театре в середине XX века создается Филармонический оркестр. Он дает отдельные представления на сцене «Ла «Скала».

В 1955 году открывается «Пиккола Скала» - филиал знаменитейшего миланского театра, где в небольшом зале на полтысячи мест можно увидеть и услышать музыку старинных композиторов, исполняемую камерным оркестром. Здесь же ставят произведения новых авторов.

Что в репертуаре театра

Сейчас в театре «Ла Скала» каждый почитатель музыки найдет для себя подходящее произведение. В репертуаре театра - самые известные классические произведения итальянских, французских, немецких и русских композиторов: Чайковского, Мусоргского, Беллини, Дебюсси, Моцарта, Вагнера, Мусорского, Верди, Россини, Пуччини, Гуно и других.

Театральный сезон

В XVIII-XIX веках афиша «Ла Скала» зависела от сезона. Весной, летом и осенью в театре шли серьезные оперные произведения, были даже драматические и кукольные постановки. Во время карнавала театр радовал балетом и легкими веселыми операми.

Сейчас сезон начинается 7 декабря, а завершается в ноябре. Обычно в афише чередуются оперы и балеты, регулярно выступает симфонический оркестр, даются детские представления.

В наши дни «Ла Скала» - это не только традиционные классические сочинения, но и оригинальные авторские постановки хорошо известных опер и балетов, а также смелые и неоднозначные новаторские пьесы.

Как заказать билеты и их стоимость

Казалось бы, билеты в знаменитейший оперный театр мира не могут стоять дешево. Однако самый дешевый билет на оперу стоит 11 евро, на балет - 5, на выступления симфонического оркестра - 6,5. Такой билет может себе позволить любой турист, который увидит представление с галерки.

Конечно, таких билетов много не бывает, поэтому о них надо позаботиться заранее, заказав на сайте театра или в театральной службе бронирования. Еще один вариант – обратиться в авторизованную точку продаж или в театральные кассы, расположенные по всему городу.

Впрочем, можно приобрести билет в «Ла Скала» в Милане и за пару часов до представления, перекупщики ждут на театральной площади. Но в этом случае надо быть готовым, что будут предложены весьма дорогие билеты:

  • в оперу - до 2000 евро;
  • на балет - до 250 евро;
  • на концерт - до 90 евро.

Факты из истории "Ла Скала"

Театр «Ла Скала» стал первым в Европе, где провели электричество. В центральной люстре было 365 лампочек.

В 1964 году впервые «Ла Скала» выступил в Москве на сцене Большого театра, тогда как труппа Большого гастролировала в Милане.

В 2008 году титула «звезда» впервые удостоили российскую балерину Светлану Захарову.

Интересное о театре

Дирижер Артуро Тосканини изменил правила посещения театра. Он запретил дамам сидеть в огромных модных шляпках, поскольку они закрывали обзор другим зрителям. Тосканини изменил программу: перед оперным спектаклем перестали показывать балетные постановки. Он также ввел правило, чтобы занавес не поднимали вверх, открывая сцену, а раздвигали - только в этом случае артисты видны целиком.

Нюансы посещения

В театр «Ла Скала» не придешь в джинсах или свитере. Мужчин пускают только в костюме с галстуком, желателен смокинг. Женщины проходят в длинных вечерних платьях. Меха и бриллианты приветствуются!

Потеряв билет, можно не расстраиваться – за час до спектакля в кассе оформят новый, если сохранен чек.

Свой билет в театр нельзя никому отдать – он именной.

В театр можно приводить детей, начиная с 5 лет. Но если ребенок будет мешать остальным зрителям, досматривать постановку придется в фойе, где установлены экраны, на которые транслируется спектакль.

Театральный музей

Даже не побывав на представлении театра «Ла Скала» в Милане, можно посетить это знаменитое здание, зайдя в театральный музей, который расположен на 2-м этаже.

В 10 залах представлена 200-летняя театральная история:

  • истории знаменитых композиторов, чьи произведения звучали в этих стенах;
  • инструменты великих музыкантов, в том числе дирижерская палочка Антонио Тосканини, рояль Ференца Листа;
  • роскошные костюмы;
  • документы и афиши;
  • стол композитора Дж. Верди и его посмертная маска.

Билет стоит около 5 евро. Из музея через фойе проходят в ложу, откуда виден весь легендарный зрительный зал.

Как доехать в театр «Ла Скала»

Адрес театра «Ла Скала» в Милане - улица Filodrammatici, дом 2.

Добраться туда можно:

  • на трамвае №1 и 2 до остановки Manzoni Scala;
  • автобусом №61;
  • на метро, используя красную или желтую ветку, выходить на станции Duomo.

Ну а еще проще взять такси, чтобы прибыть вовремя и сполна насладиться изысканным вечером.

Театр Ла Скала (итал. Teatro alla Scala) в Милане. Фото

Достопримечательности Милана


Рубрика: Милан

Заочное ознакомление с достопримечательностями в преддверии посещения той или иной страны — отличительная черта любого настоящего туриста. Интересных мест в мире много, как говорится, на любой вкус и цвет, однако есть так называемый вечный список, пункты которого обязательны для визита и осмотра, и в случае с Италией — это миланский театр Ла Скала (La Scala, полное название — Teatro alla Scala). Открытый в 1778 году, он уже не первый век выступает Меккой для ценителей оперного искусства, регулярно приезжающих сюда со всего мира.

История Teatro alla Scala

История La Scala полна непредсказуемых событий и любопытных фактов, и самый первый из них — само название театра. Если перевести с итальянского на русский слово scala, получится простое «лесница», однако прототипом для наименования послужило вовсе не устройство подъёма на высоту, а старинный знатный род делла Скала. В XIV веке эта фамилия была приписана к названию церкви, возведённой на месте сегодняшнего Teatro alla Scala — Санта-Мария делла Скала, в качестве указателя на её покровителей.

Зимой 1776 года крупный пожар полностью уничтожил Королевский герцогский театр — тогдашний центр культурной жизни Милана, и императрица Мария-Тереза Австрийская, чтобы сохранить за Миланом статус столицы оперного пения, повелела вместо восстановления прежнего здания выстроить новый «оперный дом». Местом для этого и была выбрана площадь со старинной церковью Санта-Мария делла Скала.

За основу архитектурной композиции был принят проект, представленный зодчим Джузеппе Пьермарини. Он не только создал по-настоящему элегантный стиль постройки в духе неоклассицизма, снабдив её удобным порталом для подъезда гостей в конных экипажах, но и разработал революционную систему акустики зала, сравниться с которой многие века не мог ни один театр в мире.

Строительные работы заняли два года (1776—1778), в сумме было потрачено около миллиона лир. За это время территория, где стояла церковь, была расчищена и переоборудована, сохранив для потомков лишь название — La Scala.

Оперный зал: интерьер и постановки

Внешне стилистически строгий и лаконичный, изнутри новый театр поражал великолепием убранства: тёплые и «богатые» оттенки золотистого цвета пронизывали весь интерьер — от холла до зрительских мест. В качестве формы оперного зала была выбрана огромная подкова с 5-этажным расположением лож. Вместимость каждой из них — до 10 гостей. Таких лож конструкция насчитывала порядка 200, и, таким образом, Teatro alla Scala одновременно мог принять рекордное для того времени число посетителей.

Из-за своих внушительных размеров театр быстро стал не только местом для масштабных костюмированных постановок, но и площадкой для корриды, плацдармом для карточных турниров и т. д. А благодаря тому что внутренняя инфраструктура включала и пространства для всевозможных развлечений — от буфетов до игорных комнат, — очень скоро за Ла Скала закрепился статус центра светской жизни как Милана, так и Италии в целом.

Следующий шаг, к достижению славы уже мирового уровня, театр сделал в начале августа 1778 года — именно тогда состоялась премьера оперы «Узнанная Европа». Антонио Сальери написал это произведение специально для знакового мероприятия, которое в итоге прошло с большим размахом и открыло новую страницу в истории европейского театрального искусства.

Кроме оперных спектаклей, репертуар регулярно пополнялся и балетными представлениями. Штат La Scala конца XVIII века включал постоянно действующую труппу: вокалистов и танцоров, музыкантов и дирижёра, главного режиссёра и даже обслуживающий персонал. Тщательный подход к каждой репетиции и слаженная работа мастеров своего дела неизменно собирали полные залы, почти любая постановка становилась культурном событием и долго обсуждалась, причём как среди высшего света, так и простыми горожанами.

Хорошо проработан был и сезонный график спектаклей: весной, летом и осенью ставились в основном оперные произведения на серьёзные тематики, в то время как в сезон карнавала можно было увидеть более лёгкие и комичные постановки, перемежающиеся с балетом.

Вклад Джоаккино Россини и Джузеппе Верди

Начало XIX века для делла Скала было ознаменовано сотрудничеством с Джоаккино Россини — гениальным композитором, основоположником моды на серьёзную оперу и бельканто — технику вокального исполнения с плавными переходами от звука к звуку. Дебютным произведением маэстро на сцене театра стала опера «Пробный камень», и после её успеха у широкой публики большую часть репертуара La Scala составили работы Россини.

В 1822 году ассортимент спектаклей было решено пополнить творениями Винченцо Беллини («Капулетти и Монтекки», «Беатриче ди Тенда», «Сомнамбула») и Гаэтано Доницетти («Анна Болейн», «Фаворитка», «Дочь полка»). При этом каждая постановка, кроме авторства именитых композиторов, включала и виртуозное исполнение. Оперные дивы Мария Малибран, сёстры Гризи, Джудитта Паста и другие звёзды итальянской оперы исполняли главные партии, поэтому все премьеры имели гарантированный аншлаг и проходили с триумфом.

Представления и мероприятия, которыми славился миланский театр, формировали театральную моду не только Италии. Достоверно известно, что, побывав в его стенах и посетив ряд спектаклей, под большим впечатлением остались английский поэт Джордж Гордон Байрон и французский романист Стендаль. А Михаил Глинка, лично познакомившись с Доницетти и Беллини, позднее написал серию работ в стиле Италии, и эти произведения до сих пор считаются лучшими из всего музыкального наследия композитора.

Приход в Ла Скала Джузеппе Верди за короткий срок превратил итальянскую оперу в настоящую визитную карточку страны, и теперь уже ни одно государство Европы не могло соперничать с ней за звание «оперного центра».

Творения Верди, кроме прочего, ненавязчиво, но красноречиво призывали к национальному объединению и освобождению от влияния Австро-Венгерской империи. Умело маскируя революционные настроения и посылы под исторические сюжеты («Жанна Д’Арк», «Фальстаф», «Набукко, или Навуходоносор» и т. д.), композитор очень скоро заслужил народное звание «маэстро революции».

Именно его творчество открыло в истории сценического искусства новую главу — социально-патриотическую, когда театр престал восприниматься как чистое развлечение, превратившись в площадку для серьёзных речей и рассуждений о судьбах страны и мира.

Эра Артуро Тосканини

Следующая веха в развитии Teatro alla Scala — принятие на должность художественного директора и главного дирижёра Артуро Тосканини. Позднее, записывая историю театра, это событие назовут одновременно случайным и судьбоносным, так как за пульт Тосканини попал благодаря простому стечению обстоятельств: временно замещая прежнего руководителя оркестра, уволенного за непрофессионализм.

В ту пору Артуро Тосканини было всего 20 лет, и на его счету числилось лишь исполнение «Аиды», однако энергичность и харизматичность молодого человека вкупе с виртуозной работой и быстро завоёванной любовью публики убедили администрацию театра решиться на эксперимент и оставить должность за талантливым музыкантом.

Будучи активным, предприимчивым и не страшащимся перемен, Тосканини за короткое время произвёл в театральном пространстве Ла Скала целый ряд реформ. В частности, репертуарный план пополнился операми Роберта Вагнера и чисто симфоническими произведениями, ещё больше расширив охват аудитории и привлекая зрителей из самых разных слоёв общества.

Не обошёл вниманием новатор и внутреннюю инфраструктуру и порядки — именно с его подачи занавес перестал подниматься вверх, сменившись горизонтальным раздвижением по сторонам, что было не только более красиво, но и в разы безопаснее в случае нарушения работы подъёмного механизма. В сами же правила посещения театра добавился пункт: оставлять головные уборы в гардеробе, чтобы гарантировать всем зрителям, вне зависимости от удалённости места от сцены, одинаково хороший обзор.

Накаляющаяся политическая обстановка в стране и распространение национал-социализма в конце концов вынудили Артуро Тосканини переехать в Соединённые Штаты, но, невзирая на расстояние и обстоятельства, даже из-за океана маэстро продолжал заботиться о своём детище как мог.

Вторая мировая война и послевоенные годы

В 1943 году театр Ла Скала подвергается практически полному разрушению под натиском артобстрелов и бомбёжек, но уже через два года, сразу после освобождения страны от фашистских захватчиков, Тосканини находит способ и устанавливает связь с миланскими властями, чтобы спонсировать реконструкцию здания. На переданный им 1 000 000 лир в течение года театр восстанавливают, и вскоре он вновь обретает своего художественного директора и покровителя.

Оказавшись на родине, в стенах любимого театра, Тосканини берётся за работу с двойным усердием, постепенно возрождая труппу, открывая новые таланты и возвращая итальянцам радость посещения оперы, а вместе с ней и жажду жизни.

1948 год для Teatro alla Scala был ознаменован дирижёрским дебютом молодого Гвидо Кантелли. Несмотря на то что музыканту тогда не исполнилось и 20 лет, его талант был высоко оценен Тосканини. Кантелли, обладая особой манерой руководства оркестром — энергичной и экспрессивной, — начинает работу над целым циклом спектаклей по произведениям Верди и Вагнера, а также организует выступления в сотрудничестве с рядом именитых маэстро: Гербертом фон Караяном (Австрия), Бруно Вальтером (Германия) и другими.

По мере того как театр возвращал себе довоенную славу и открывал новые творческие горизонты, накалялись страсти и внутри труппы. Чтобы завоевать звание примы, сразу две оперные дивы — Рената Тибальди и Мария Каллас — начали конкурировать в борьбе за главные роли, вступая в нешуточные конфликты. И хоть симпатии коллектива находились явно не на стороне высокомерной и неуживчивой Каллас, режиссёрский состав единогласно поддерживал именно её — за удивительную артистичность и актёрский талант вкупе с неповторимыми вокальными данными.

В 1955-м ведущую партию в «Травиате» отдают Марии Каллас, и это событие превращает её в визитную карточку и лицо Ла Скала на многие годы, попутно закрепляя за певицей звание истинной богини оперы.

В конце 1957 года Артуро Тосканини умирает, после чего 8 лет место главного дирижёра фактически пустует — никто из претендентов не задерживается на нём долго. В 1965-м руководить оркестром доверяют Клаудио Абаддо, и «текучка кадров» наконец останавливается. Спустя 7 лет Абаддо официально становится главным дирижёром театра. При нём наряду с успешными постановками классических оперных произведений в Ла Скала начинают ставить и балет, привлекая к сотрудничеству звёзд мировой сцены.

Так, во второй половине XX столетия на подмостках миланского театра «побывали» Энрико Карузо, Монсеррат Кабалье, Федор Шаляпин, Пласидо Доминго, Тамара Милашкина, Лучано Паваротти, Рудольф Нуриев и другие. Вместе с этим установился и регулярный гастрольный график труппы — постановки Ла Скала увидели не только зрители других государств Европы, но и театралы из Штатов и Канады.

Реконструкции и обновления

Восстав, словно птица Феникс, из послевоенного пепла, Teatro alla Scala пережил не одну реконструкцию и в дальнейшие годы. Последний проект авторства Марио Ботта был успешно завершён в 2004-м, и теперь «главная сцена Италии» может похвастаться поистине королевскими размерами.

Количество зрительских мест было, наоборот, уменьшено. Причём вовсе не из-за расширения сценического пространства — сократить вместимость зала до 2 030 кресел потребовали современные правила пожарной безопасности. Конструкция же самой «подковы» осталась прежней: пять ярусов лож, включая королевскую, плюс партер. По мнению постоянных посетителей театра, самые лучшие места — в галереях, и если есть желание насладиться представлением с безупречным обзором и звуком, билеты стоит покупать именно сюда.

Не изменились и даты начала театральных сезонов: двери открываются в 7-й день декабря, когда итальянцы отмечают festa di Sant'Ambrogio — праздник святого Амвросия, считающегося покровителем Милана. До лета идут оперные постановки, потом следует перерыв до осени, и с сентября начинается время симфонических концертов и балета.

Репертуар, музей и достопримечательности

Неугасающая популярность Ла Скала в XXI веке обусловлена тем, что здесь спектакль по душе найдёт, действительно, каждый. Кроме постановок неустаревающих шедевров классики, режиссёрский состав театра внимательно следит за современными тенденциями и регулярно пополняет репертуар модными новинками, в том числе в духе востребованных сегодня альтернативных прочтений известных произведений.

Цена билетов в театр стартует от 29 евро, самые дорогие места с самым лучшим обзором могут стоить несколько сотен евро. При желании внести посещение Teatro alla Scala в своё туристическое расписание о билетах стоит позаботиться заранее, лучше всего ещё до поездки. Забронировать билеты можно онлайн непосредственно на сайте театра.

Визит в миланскую оперу рекомендуется совместить с походом в музей делла Скала, действующий при театре. Портреты оперных див, изваяния и бюсты композиторов и дирижёров, посмертная маска Джузеппе Верди, макеты декораций к ряду известных постановок и многие другие экспонаты помогут буквально оживить историю и лучше прочувствовать атмосферу, в которой творили легенды сцены.

После посещения театрального комплекса можно по живописной аллее дойти до собора Дуомо, построенного в Средние века в готическом стиле, либо прогуляться до памятника Леонардо да Винчи, также расположенного неподалёку.

Официальный сайт: www.teatroallascala.org

Адрес: Via Filodrammatici, 2, 20121 Милан, Италия.

Метро: CORDUSIO; DUOMO M1; MONTENAPOLEONE.

Карта расположения:

JavaScript must be enabled in order for you to use Google Maps.
However, it seems JavaScript is either disabled or not supported by your browser.
To view Google Maps, enable JavaScript by changing your browser options, and then try again.

← Миланский трамвай   Как добраться из аэропорта Милан-Мальпенса в центр города →

Похожие публикации:

Памятник Леонардо да Винчи (итал. Statua di Leonardo da Vinci)
Милан называют столицей моды, но за более чем 2000-летнюю историю города в нём происходили события, повлиявшие и на формирование мирового искусства в целом. В частности, в своё время здесь жил один из главных представителей творческой эпохи Высоког...

Конная статуя Виктора Эммануила II (итал. Monumento a Vittorio Emanuele II)
Памятник Виктору Эммануилу II, восседающему верхом на коне, расположен в центре Милана, на Соборной площади. Король Виктор Эммануил II — важная фигура в истории всей Италии. Именно Витториано, как ласково и уважительно называют его в стране, удалос...

Соборная площадь (итал. Piazza del Duomo)
Пьяцца-дель-Дуомо — площадь в историческом центре Милана, на которой расположены ключевые архитектурные памятники города: кафедральный собор (итал. Duomo di Milano), пассаж Виктора Эммануила II (итал. Galleria Vittorio Emanuele II), резиденция прав...

Галерея Виктора Эммануила II (итал. Galleria Vittorio Emanuele II)
Пассаж, названный в честь правителя объединённой Италии Виктора Эммануила II, — один из первых торговых центров Европы и важная достопримечательность города Милана. Расположение в историческом центре, на Соборной площади, возможность полюбоваться в...

Миланский собор (итал. Duomo di Milano)
Миланский кафедральный собор — беломраморное здание в позднеготическом стиле, украшающее историческую часть города. Очертания его шпилей, словно пронзающих небо, пики колонн, многочисленных башенок и скульптур, искусно объединённые в монументальную...

  Поделиться ссылкой:

10 интересных фактов о театре Ла Скала

 

До 1776 года главным городским центром культуры и искусства был Королевский Герцогский театр, который по трагической случайности сгорел дотла. Поэтому решено было возвести новый театральный зал и архитектор Джузеппе Пьермарини принялся за строительство будущего оперного театра Ла Скала. Главная идея строительства заключалась в том, чтобы роскошь внутреннего убранства сочеталась с внешней простотой. Таким оперный театр и получился: скромным с фасада и восхитительным внутри.

Открытие нового сезона происходит ежегодно вечером 7 декабря в честь празднования святого епископа Sant’Ambrogio, который считается покровителем города. Это одно из самых важных культурных событий года в Милане.

Название театру дало место, на котором его возвели — здание построено именно там, где когда-то находилась трехсотлетняя церковь Santa Maria alla Scala.

На сцене театра находится место, которое зовётся “il punto Callas” — именно оттуда голос великой певицы достигал всех уголков театра во время исполнения ею Виолетты в Травиате 1955 года.

  • Электроэнергия

Театр Ла Скала стал первым театром в мире, в котором “дали” электрический свет.  В ночь на Святого Стефана 1883 года (с 25 по 26 декабря) в честь премьеры “Джоконды” Понкьелли, в театре разом загорелось 2450 электрических лампочек.

Одна из прим театра — роскошная люстра, сделанная из богемского хрусталя и сверкающая 400 лампочками. К сожалению, та люстра, которую мы видим сегодня — всего лишь копия настоящей, созданная после бомбардировок второй мировой войны.

Главными действующими лицами истории театра стало немало артистов и музыкантов, среди которых Пуччини, Тосканини, Доницетти и Россини. Но более всех связан с театром был, конечно же, Джузеппе Верди, после его триумфального выступления с Набукков 1842 году. Колоссальный успех еще более усилил народную любовь: миланези почитали композитора не на словах, но на деле. В последние дни жизни маэстро, в знак уважения горожане сеном устлали мостовые возле отеля, в котором находился Верди, дабы шум повозок не потревожил покой последнего.

  • Лаборатория Ансальдо

С 2001 года лаборатории театра объединились в огромном индустриальном комплексе. На территории в 20 тысяч квадратных метров изо дня в день создаются декорации и сценические костюмы, там же находятся залы для хоровых и режиссерских прослушиваний.

Ложи принадлежали аристократическим семьям и были прекрасной возможностью показать собственный статус. Хозяева сами могли украшать и обставлять помещения,единственное условие дирекции — убранство должно было гармонировать с театральной обстановкой. До сих пор остается тайной история ложи номер 13: для чего-то хозяева (имена которых тоже так и остались неизвестными) всю её увесили зеркалами…

  • Азартные игры

В начале 800-х годов в перед и после представлений в Театре Ла Скала принято было играть в карты. 700 сидений в партере были сконструированы так, чтобы их можно было сдвинуть, образовав свободное пространство для игры. Алессандро Манцони чуть не проигрался в пух и прах одному из миланских аристократов именно в театре Ла Скала.

  • Агентство аплодисментов

Как и в Париже, В Милане тоже имелись агентства,которые предоставляли профессиональных “аплодировальщиков”. Руководство театраЛа Скала довольно часто пользовалось услугами подобных агентств для поддержки оперных певцов. Кстати, мужские аплодисменты стоили 25 лир, а женские — 15.

 


Смотрите также

Описание: