Нэцкэ рисующий мальчик где находится


ИСКУССТВО, КИНО И КРИМИНАЛ: nikonova_alina — LiveJournal

ТАЙНЫ НЭЦКЭ И КАНИКУЛЫ КРОША

         В 1980 году на телевизионные экраны Советского Союза вышел новый четырехсерийный фильм «Каникулы Кроша», снятый в чуть ли не самом редком жанре для нашего кино – детского детектива. Сценарий был написан по одноимённой повести Анатолия Рыбакова, которая впервые была опубликована в 1966 году (а написана, похоже, еще раньше, если учесть, что по сюжету главному герою, Крошу, 16 лет, а родился он в 1948 году, то есть получается, что действие происходит в 1964 году). Любопытно, что в детских ролях снимались в основном, вполне профессиональные, хотя и молодые актеры: Ольга Битюкова (Вера), Вера Новикова (Зоя), Владимир Сирота (Петр Шмаков), Владимир Сальников (Игорь). Главную роль – Сергея Крашенинникова по прозвищу Крош сыграл Василий Фунтиков, который на тот момент учился в 10 классе (но уже имел опыт съемок в нескольких детских фильмах), впрочем, впоследствии он также продолжил актерскую карьеру, окончив Щукинское училище. А среди исполнителей взрослых ролей были такие мастера, как Владимир Корецкий (Ве-Эн), Владимир Заманский (отчим Кости), Нина Тер-Осипян (Елена Сергеевна), а текст за кадром читал Зиновий Гердт.
         Рыбаков создал целых две серии детских детективов со сквозными персонажами (1 цикл:«Кортик» (1948), «Бронзовая птица» (1956), «Выстрел» (1975) о приключениях Миши, Генки и Славы; 2 цикл:«Приключения Кроша» (1960), «Каникулы Кроша» (1966), «Безымянный солдат» (1970)– главный герой Сережа Крашенинников по прозвищу Крош). И если не принимать в расчет идеологическую составляющую, особенно в первом цикле, где действиепроисходит в первые послереволюционные годы, и показательно-назидательный тон в некоторых эпизодах второй серии, топовести получились довольно занимательными.
         Любопытно и то, что они все были экранизированы, хотя и в разное время и с разными актерскими составами. «Каникулы Кроша» - экранизация второго романа второй серии – была снята по сценарию самого Рыбакова, так что в фильме не только были сохранены все основные сюжетные линии и отдельные эпизоды, но кое-что было добавлено сверх текста книги, так что фильм получился даже интереснее литературной основы.
         Рыбаков, следуя лучшим традициям жанра, использовал для своего детектива совершенно необычный фон, который вообще-то довольно сложно представить в детской книге: нэцкэ, а также среда московских художников, искусствоведов и коллекционеров. Детективный жанр в принципе предполагает использование подчас экзотических мотивов в качестве занимательнойосновы для разворачивающегося действия. Но тема нэцкэ, сугубо узкоспециальная, в произведении, предназначенном для подростков, наводит на размышления о том, что изначально книга была задумана отнюдь не для развлечения школьников.
         К тому же первый роман серии о Сергее Крашенинникове – «Приключения Кроша» - был посвящен достаточно прозаическим махинациям с запчастями на автобазе, а третий – «Неизвестный солдат», основанный на личных военных воспоминаниях писателя, рассказывал о героизме военных шоферов (Рыбаков во время войны служил в автомобильных частях). И все это было весьма далеко от мира искусства.
         В основе сюжета повести «Каникулы Кроша» лежит история поисков особо ценной нэцкэ «Мальчик с книгой» мастера Мивы-первого (в фильме это другая нэцкэ, «Рисующий мальчик», ее автор не был назван), исчезнувшей в 1948 году с выставки, на которой была представлена коллекция профессора Мавродаки. Сам профессор трагически погиб, точнее покончил с собой, после того как выяснилось, что часть его коллекции была подменена на подделки, а в газете была напечатана разгромная статья по поводу его концепции исследования нэцкэ.
         Мне неизвестно (я не смогла выяснить), могла ли в основу сюжета книги (и, разумеется, фильма), лечь какая-то реальная криминальная история. Но очень специфическая и необычная среда, которую описывает автор, весьма выразительные и харáктерные образы взрослых, связанных с миром коллекционирования, предполагает, что какие-то подлинные факты о подобных аферах Рыбаков мог знать и творчески их переработать. Возможно, что до привлечения правоохранительных структур в этих историях дело не дошло, но с какими-то реальными историями о подделках в коллекциях, испорченной репутации известного искусствоведа и о не слишком чистоплотных способах, которые используют авантюристы, добывая нэцкэ, писатель мог сталкиваться лично.
         Моду на нэцкэ привез в нашу страну Максим Горький, который обожал эти фигурки, коллекционировал их, и даже специально заказывал для них шкафчики по собственным эскизам. Его весьма обширное собрание можно увидеть и сейчас в его Доме-музее у Никитских ворот (а заодно и полюбоваться остатками настоящих модерновых интерьеров особняка Рябушинского) в тех самых шкафчиках.
         Рыбаков, прекрасно понимая, что большинство его читателей не только ничего не знают об искусстве средневековой Японии в целом и нэцкэ в частности, но и даже слова этого никогда не слышали, достаточно органично включил в текст повествования краткую информацию о предмете изложения, организовав своего рода искусствоведческий ликбез.
       Так что любой школьник, прочитавший книгу, или посмотревший фильм, на всю жизнь запоминал, что нэцкэ – это особый подвесной брелок на традиционной японской одежде, которая была лишена карманов. Чтобы носить с собой необходимые мелкие вещи японцы часто использовали специальные ящички инро, которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру. Инро крепились к поясу кимоно с помощью другого шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли и крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно и своеобразным противовесом, и изящным украшением одежды.
         Следует еще добавить, что нэцкэ изначально имели практическое предназначение, в отличие от миниатюрных скульптур окимоно, которые были сходны с нэцкэ по размерам, технике резьбы и сюжетам, но не имели отверстий.
        В фильме помимо информации о нэцкэ, которая излагается в диалогах  и размышлениях главного героя, его создатели воспользовались кинематографическими возможностями визуализации образов, и сделали несколько симпатичных вставок, во время которых зритель может рассмотреть фигурку нэцкэ целиком со всех сторон и прослушать посвящённый ей рассказ, стилизованный под японские средневековые тексты (а, возможно, действительно использовались какие-то подлинные литературные фрагменты).
         Конечно, большинство школьников, которые смотрели фильм или читали книгу, вряд ли стали коллекционерами или искусствоведами-востоковедами, но сама возможность приобщиться к очень необычному и закрытому сообществу, выделяет эту повесть Рыбакова из числа прочей подростковой литературы.
         В тексте повести упоминаются имена реальных японских резчиков 17-18 века (Мива-первый из Эдо, Томотада из Киото), а фильм дает возможность еще и детально рассмотреть многие из самых любопытных сюжетов самых ценных нэцкэ.
         P.S.Роль нэцкэ «Рисующий мальчик» в фильме играла подлинная фигурка «Мальчик, рисующий Амэ-но удзумэ», работы мастера ХасэгаваИкко, которая в настоящее время хранится в Эрмитаже.
         P.P.S.Амэ-но удзумэ – это богиня радости и веселья в японской мифологии; существовали нэцкэ, изображавшие и ее.

nikonova-alina.livejournal.com

Нэцкэ. Коллекция Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург: kolybanov — LiveJournal



Нэцкэ-маска "Усофуки"
Япония
Мастер: Хомин. Работал: сер. XIX в.
грецкий орех
3,4 х 2,8 см
Не представлено в постоянной экспозиции


Нэцкэ-маска театра Но "Кобэсими"
Япония
Мастер: Рюкосай Дзюгёку. Работал: сер. - втор. пол. XIX в.
слоновая кость
3,5 х 3 см
Не представлено в постоянной экспозиции


Нэцкэ: Волк с головой казненного
Япония. Конец XVIII - начало XIX вв.
дерево, слоновая кость
резьба
5,4 x 6 см
Поступил в 1984 г. Дар семьи С. П. Варшавского


Нэцкэ: Обезьяна, разглядывающая нэцкэ в виде обезьяны с персиком
Япония
Мастер: Масатами Коя. Работал: кон. XIX - нач. XX вв.
слоновая кость, перламутр
резьба, инкрустация
4,3 x 2,6 см


Нэцкэ: Мальчик с шариком
Япония. Время создания: Вторая половина XIX - начало XX вв.
дерево, слоновая кость
резьба, лак
5,5 x 2,7 см
Не представлено в постоянной экспозиции


Нэцкэ: Мальчик, рисующий Амэ-Но Удзумэ
Япония
Мастер: Хасэгава Икко. Работал: кон. XVIII - нач. XIX вв.
слоновая кость
резьба
высота 3,3 см


Нэцкэ: Три крысы
Япония. Первая половина XIX в.
слоновая кость, раковина
резьба, инкрустация
3 x 5 см


Нэцкэ: Лошадь
Япония. Время создания: Конец XVIII - начало XIX вв.
слоновая кость
резьба
5,9 x 4,4 см
Поступил в 1984 г. Дар семьи С. П. Варшавского


Нэцкэ: Лошадь
Япония. Время создания: Конец XVIII в.
слоновая кость
резьба
5,1 x 4,7 см
Не представлено в постоянной экспозиции


Нэцкэ: Акробат
Япония. Середина - вторая половина XIX в.
слоновая кость
резьба
3,6 x 2,9 см


Нэцкэ: Актер в маске 'Усофуки'
Япония, Вторая половина XIX в.
дерево, слоновая кость
резьба, инкрустация
3,5 x 3 см


Нэцкэ: Актер театра Но в маске 'Ха-Кусикидзе', исполняющий танец 'Окина' (Нара-Нинге)
Япония, XIX в.
дерево
резьба, раскраска
4,5 x 2,5 см


Амэ-но Удзумэ на помосте
Япония, Середина - вторая половина XIX в.
слоновая кость, крашеный рог
резьба
3,4 x 3,1 см


Амэ-но Удзумэ с маской Тэнгу
Япония, Середина XIX в.
Мастер: Хосюнсай Масаюки. Работал-сер. XIX в.
дерево
4,5 х 3,5 см


Нэцкэ: Барсук-оборотень (Тануки-цудзуми)
Япония, Конец XVIII в.
Мастер: Кокэй. Работал-кон. XVIII в.
дерево
резьба
3,3 x 2,8 см

kolybanov.livejournal.com

Нэцкэ — Википедия

Нэ́цкэ[1] (яп. 根付 нэцукэ) — миниатюрная скульптура, произведение японского декоративно-прикладного искусства, представляющее собой небольшой резной брелок.

Нэцкэ использовалось в качестве подвесного брелока на традиционной японской одежде кимоно и косодэ (帯鉗), которая была лишена карманов. Небольшие вещи вроде кисета или ключа клали в особые ёмкости (называемые сагэмоно 下げ物). Ёмкости могли иметь форму кисетов или маленьких плетёных корзинок, но наиболее популярными были ящички (инро), которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру (одзимэ). Инро крепились к поясу кимоно (оби) с помощью шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух химотоси (紐解) — отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно своеобразным противовесом и изящным украшением одежды[2].

  • Нэцкэ, изображающее Хотэя, слоновая кость, современная работа

  • Нэцкэ удерживает инро на оби

Нэцкэ не следует путать с окимоно — миниатюрной японской скульптурой, похожей на нэцкэ и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам. В окимоно всегда отсутствует отверстие для шнура, то есть эти скульптуры лишены утилитарных функций. Слово окимоно (дословно — «поставленная вещь») является общим наименованием всей станковой скульптуры малых размеров, предназначенной только для оформления интерьера. Оно относится к статуэткам, выполненным из любого материала. В тех случаях, когда термин окимоно употребляется в связи с нэцкэ, имеются в виду скульптуры, выполненные из слоновой кости и — редко — из дерева. Такие окимоно возникли позже — не ранее XIX века и создавались они мастерами, основной специальностью которых была резьба нэцкэ.[3]

Прототипы[править | править код]

Вопрос о происхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ — японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ — одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле. Каждый из этих «аспектов» нэцкэ может дать свой ответ на вопрос об их происхождении.

Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии, на Крайнем Севере и в Эфиопии. В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом. Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным. Если брелоки, существующие в разных странах, обнаруживают стилистическую близость, то это — веский повод для предположения о влияниях и заимствованиях. Нэцкэ в виде палочки или пуговицы употреблялись и раньше, но именно в XVII веке они начинают приобретать характер миниатюрной скульптуры.[4] В Японии если не сам обычай ношения предметов за поясом с помощью противовеса-брелока, то специфика его художественного оформления (в виде резной скульптуры, рельефной пластинки и пр.) несомненно не местного, но китайского происхождения, где подвесные брелоки изготавливали уже в III в. до н. э. В период Мин (1368—1644) китайцы называли такие предметы чжуйцзы (坠子 zhuizi) или пэй-чуй (pei-chui) — изделия, аналогичные нэцкэ и по функциям и по оформлению. К этому времени уже давно существовали прочные традиции заимствования японцами различных элементов духовной и материальной культуры Китая, в том числе и одежды. Название брелоков также указывают на Китай. «Нэцкэ» — не единственное их обозначение в Японии. Иногда встречаются и такие, как кэнсуй, хайсуй и хайси. Но именно эти названия — по-китайски соответственно: сюань-чуй, пэй-чуй и пэй-цзы — использовались в Китае наравне с самым распространённым термином чжуй-цзы. Некоторые ранние нэцкэ назывались карамоно (唐物, «китайская вещь») и то:бори (唐彫り, «китайская резьба»). Связь нэцкэ с их китайским прототипом очевидна. Но роль пэй-цзы в истории нэцкэ не стоит преувеличивать: очень скоро в Японии на основе чжуй-цзы были выработаны оригинальные формы нэцкэ и приёмы резьбы, введены новые сюжеты и переосмысленны старые. В Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы.

До XVII века сведений об использовании японцами нэцкэ нет. Вещи, которые необходимо было иметь при себе, носили по-другому. В истории японского костюма существовало несколько способов прикреплять вещи к поясу. Самый древний предмет, который носили в Японии с помощью приспособления, сходного с нэцкэ, это упоминаемый ещё в сочинениях первой четверти VIII века «Кодзики» (Записи о делах древности") и «Нихонги» («Анналы Японии») хиути-букуро (火打ち袋) — мешочек для кремня и огнива, который крепился к эфесу меча. Обычай оказался стойким. В живописи периода Хэйан (794—1185) нередко встречаются изображения хиути-букуро (например, в иконе божества Конгобу-дзи монастыря Коя-сан). Мешочек для кремня и огнива можно видеть и на свитке Нагатака Тоса (конец XIII века) «Живописное повествование о монгольском вторжении» у человека, докладывающего о появлении вражеского флота. В период Камакура и Муромати (1335—1573) хиути-букуро стали использовать как кошелёк, портативную аптечку и т. д., но носили его так же, как и раньше.

Параллельно с этим распространены были и другие приспособления. Прежде всего это оби-хасами (帯鉗), которые, как сказано в сочинении 1821—1841 годов «Разговоры в ночь Крысы», были предшественниками нэцкэ. Оби-хасами — фигурно обрамлённый крючок; верхний загиб его зацепляется за пояс, а к выступу внизу привязавались различные предметы. Аналогичные вещи дошли до нас от минского времени в Китае. Форма оби-хасами не привилась, поскольку такой способ был небезопасен: при быстром движении, сгибании корпуса легко можно было уколоться длинным и острым крючком.

Ещё одной формой, предшествовавшей и отчасти сосуществовавшей с нэцкэ, является обигурува — поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. п. Возможно, что такой тип крепления попал в Японию из Монголии через Китай.

Первые нэцкэ[править | править код]

В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI — начале XVII в.

Возможно, свою роль здесь сыграли конкретные события: походы в Корею военного правителя Японии Тоётоми Хидэёси в 1592 и 1597 годах. Эту дату появления нэцкэ подтверждают изображения костюмов в живописи того времени и сведения литературных источников. В росписи ширмы конца XVI века «Объездка лошадей» один из наездников изображён с инро, свисающим с пояса. Складки одежды скрывают предмет, к которому оно привязано, но, судя по позиции инро — нэцкэ. Существует описание охоты Токугавы Иэясу, в котором среди прочих деталей костюма Иэясу упоминается и нэцкэ в виде тыквы-горлянки. Это — самые ранние свидетельства ношения брелоков-противовесов в Японии.

XVII век — предыстория нэцкэ, о которой мы знаем лишь по косвенным данным. Дошедшие до наших дней произведения были созданы не раньше первой половины XVIII века. К этому времени сложение художественного языка миниатюрной японской скульптуры уже завершилось, и период с середины XVIII века по середину XIX века мы можем считать «золотым веком» нэцкэ.

История нэцкэ в основном не выходит за пределы периода Токугава (1603—1868) — времени расцвета искусства горожан — купцов и ремесленников. Условия их существования, социальная атмосфера в целом оказали заметное влияние на эволюцию миниатюрной скульптуры. Так, например, в области внутренней политики военным правительством Японии (бакуфу) был принят курс на сохранение раз созданной структуры общества. Неоднократно выпускались «законы против роскоши», целью которых было строгое разграничение «благородного» и «подлого» сословий в том числе в образе жизни и в одежде. Регламентации подвергалось всё: от количества этажей в доме до качества материи для платья и стоимости игрушек или сладостей. За нарушение запретов налагались наказания: от штрафа до высылки из города. Впрочем, эти запреты если не нарушались прямо, то, как правило, умело обходились. Тем не менее, возможностей украсить костюм у горожан оказалось не так уж много, а потому ни одна из них не должна была быть упущена. Нэцкэ и была той деталью, с помощью которой можно было продемонстрировать и собственный вкус, и своё отношение к очередной моде, и, в какой-то степени, благосостояние. Именно в прикладных видах искусства полнее всего находили своё удовлетворение эстетические требования горожан, стимулировавшие появление виртуозных мастеров нэцукэси — резчиков нэцкэ. Поэтому изменение формы, материала, художественной трактовки нэцкэ ясно говорит о смене художественных вкусов и пристрастий японцев конца XVII—XIX веков.

Возникновение школ резчиков-нэцукэси[править | править код]

В XVII и XVIII вв. возникают целые школы резчиков, отличающиеся стилем и излюбленными темами. Например для школ Хида или Нара были характерны фигурки, выполненные в стиле иттобори — с помощью одного ножа, без тщательной проработки мелких деталей. Наиболее крупные школы резчиков складываются в Эдо, Осака и Киото. В провинции порой возникают самобытные течения, основоположником которых нередко был один талантливый мастер. В качестве примера можно указать на Сиёду(?) Томихару, который жил и творил в середине XVIII в. на территории провинции Ивами острова Хонсю. Среди нэцукуси возникают такие громкие имена, как Сюдзан Ёсимура из Осака, Томотада и Масано из Киото. Крупным мастером XIX века был Томотика II. Однако за редким исключением нам мало что известно о жизни и подробностях биографий большинства резчиков. Большим подспорьем для исследователей, занимавшихся историей нэцкэ, стал сборник "Сокэн кисё". Он был издан в 1781 г. жителем Осака и торговцем мечами Инаба Цурю. В сборнике приведён список из пятидесяти трёх имён крупнейших нэцукэси того времени, сопровождавшихся иллюстрациями их работ.

Известные мастера-нэцукэси[править | править код]

Современность[править | править код]

Значительная часть нэцкэ конца XIX и все нэцкэ XX века выполнялись на экспорт. Изготавливаются они и в наше время. В большинстве своём это — достаточно низкосортная сувенирная продукция, выпускаемая конвейерным способом. Но искусство нэцкэ не исчезло. И в наши дни существуют мастера, специальность которых — резьба нэцкэ. Некоторые работы таких мастеров оцениваются весьма высоко (от 10 до 100 тыс. долл. и более). Цены на коллекционные нэцкэ на аукционах в США колеблются обычно от нескольких сотен до тысяч долларов (недорогие штампованные, но точные репродукции продаются в магазинах при музеях по ценам до 30 долл.).

Впрочем, характер развития этого искусства изменился. Во-первых практическая потребность в нэцкэ исчезла: японцы носят европейский костюм, так как в 1920-х годах кимоно вытесняет европейская одежда. Во-вторых изменилось отношение самих резчиков к создаваемым ими нэцкэ: теперь они рассматриваются как вполне самостоятельные произведения, обособленые и от заказчика, и от моды, а нередко и от традиции той или иной школы. Работы современных мастеров можно поделить на две группы: нэцкэ, выполненные в духе современной станковой скульптуры, и традиционные нэцкэ.

  • катабори (形彫) — самый известный вид нэцкэ, компактная резная скульптура, которая может изображать людей, животных, многофигурные группы. Характерна для зрелого периода истории нэцкэ (конец XVIII — начало XIX века).
  • анабори (穴彫) — подвид катабори, сюжеты которого создаются внутри вырезанной полости; наиболее обычны сцены внутри двустворчатой раковины
  • саси  (差) — Одна из наиболее старых форм нэцкэ. Она представляет собой длинный брусок (из различных материалов, но чаще всего из дерева) с отверстием для шнура на одном конце. Способ употребления саси отличается от всех других форм. Если катабори, мандзи и прочие использовали в качестве противовеса, то саси затыкали за пояс таким образом, что отверстие находилось внизу, а на шнурке, пропущенном через него, свисал кошелёк, ключи и т. п. Иногда на верхнем конце дополнительно вырезался крючок, зацеплявшийся за верхний край пояса. Обычно саси считают одной из форм нэцкэ, но по мнению некоторых исследователей, она является модификацией рукоятки меча, к которому подвешивали мешочек с кремнем и огнивом. Ещё одна близкая аналогия саси — приспособление оби-хасами, изобретённое в Китае. Оно в принципе аналогично саси, имеет крючок сверху, но вместо отверстия у оби-хасами внизу есть небольшое круглое утолщение, за которое привязывался носимый предмет. Первые нэцкэ-саси до наших дней дошли в очень небольшом количестве. Кроме того, первые нэцкэ-саси трудноотличимы от оби-хасами. Позже, в период развитого искусства нэцкэ, форма саси, вероятно, воспринималась как архаизм и использовалась не часто.
  • маска (яп. 面 мэн) — самая большая после катабори категория, часто являлась уменьшенной копией маски но, по своим свойствам сходна с катабори и мандзю/кагамибута
  • итараку — нэцкэ в форме тыквы, коробочки или других предметов, сплетённых из проволоки, бамбука или тростника.
  • мандзю (饅頭) — нэцкэ в виде толстого диска, выполненного чаще всего из слоновой кости. Иногда делается из двух половинок. Изображение даётся гравировкой, которая, как правило сопровождается чернением. Название получила благодаря сходству с круглой плоской рисовой лепёшкой мандзю. Одной из своеобразных разновидностей мандзю являются композиции, составленные из нескольких миниатюрных театральных масок.
  • рюса (柳左)— Вариант формы мандзю. Основное отличие этой формы от обычной мандзю в том, что она пустая внутри, а одна (верхняя) часть выполнена в технике сквозной резьбы. Когда рюса делали из двух разъёмных половинок, то обычно из середины материал выбирался с помощью токарного станка. Эта форма особенно часто использовалась в Эдо, где жил известный резчик Рюса (работал в 1780 годы), по имени которого она и названа. Считается, что эта форма, так же как и мандзю, особое распространение получила в связи с землетрясениями периода Ансэй (1854—1860), и в особенности с эдосским землетрясением 1855 года, когда многие нэцкэ были уничтожены и возникла необходимость в новой продукции. Простота изготовления рюса по сравнению, например, с катабори или кагамибута и повлияла на их преимущественное распространение в это время.
  • кагамибута (鏡蓋) — тоже сходна с мандзю, но представляет собой плоский сосуд, выполненный из слоновой или другой кости, рога, редко дерева, сверху покрытый металлической крышкой, на которой и сосредоточена основная часть декоративного оформления на основе широкой гаммы техник. Подпись на таких нэцкэ обычно принадлежит мастеру по металлу.

Этими формами, конечно, не исчерпывается всё многообразие нэцкэ. Существовали так называемые «курьёзные» нэцкэ — например, изготовленные из курков голландских ружей, резные изделия, приспособленные для ношения в качестве поясного брелока, такие как куклы, а также брелоки, имеющие дополнительное практическое значение: в виде счётов — соробан, компаса, кремня и огнива, пепельницы и т. д. Однако эти вещи появляются в общей массе лишь эпизодически, они представляют собой исключение из общего правила.[5]

  • нэцкэ с секретом

Материалы, используемые при изготовлении[править | править код]

Материалы нэцкэ разнообразны.

Нэцкэ резали из:

  • дерева,
  • слоновой кости,
  • моржовой кости,
  • рога оленя,
  • рога буйвола,
  • носорожьего рога,
  • рога нарвала,
  • клыков вепря,
  • клыков медведя,
  • клыков волка,
  • клыков тигра,
  • костей различных животных.

Использовались, хотя и гораздо реже:

  • лак,
  • металлы,
  • фарфор,
  • бамбук,
  • разные виды коралла,
  • разные виды янтаря,
  • черепаховый панцирь,
  • стекло,
  • агат,
  • нефрит,
  • кремень,
  • окаменевшее дерево.

Для ношения могли приспосабливаться

или же предметы, имевшие первоначально другое назначение, — например,

Однако нэцкэ из таких материалов, как лак, керамика, фарфор, представляют собой продукцию давно оформившихся видов прикладного искусства со своими традициями и приёмами. Развитие же нэцкэ как самостоятельного искусства, становление его художественного языка связано с двумя материалами: деревом и слоновой костью.

  • Слоновая кость в истории японского искусства — материал довольно «молодой». До периода Токугава о ней знали только по китайским изделиям. В виде бивней она стала завозиться в Японию из Вьетнама через Китай. Из этого материала изготавливали гребни для женской причёски и другие украшения, но в первую очередь — плектры для сямисэна. Обрезки слоновой кости, имевшие обычно треугольную форму, шли на массовое изготовление нэцкэ, что наложило отпечаток и на форму таких изделий. Мастера, работавшие по частным заказам и заботившиеся более о своей профессиональной репутации, чем о заработке, избегали такого материала.

Большая часть нэцкэ раннего периода выполнена из кипарисовика. Он мягок и удобен для резьбы, но обладает существенным недостатком: со временем изделия покрываются трещинами. Требования, которые предъявляются к нэцкэ, полнее всего удовлетворяет

твёрдый материал, который издавна использовался для печатей. Помимо хиноки, использовали лёгкую и мягкую древесину

отличающуюся красновато-жёлтым оттенком. Нэцкэ резали и из

древесины имеющей желтоватый цвет и чёрную сердцевину, которую иногда брали как самостоятельный материал.

Среди тяжёлых и твёрдых пород, кроме самшита, для изготовления нэцкэ применяли:

Гораздо реже применялись другие породы дерева — такие, как:

  • тис,
  • чайный куст,
  • камфорное,
  • железное дерево,
  • камелия,
  • жужуб,
  • сосна,
  • сандал,
  • грецкий орех,
  • бетелевый орех (растительная слоновая кость),
  • пальмовый орех (в период Мэйдзи, его привозили из Южной Америки).

Преимущественное использование того или иного материала, объясняется, в первую очередь, причинами чисто практического характера: пригодностью, прочностью, доступностью и достаточным количеством.[6]

Символика материала[править | править код]

В большинстве случаев материал (а не только сюжет) обладал символическим подтекстом.

Так, самшит-цугэ, будучи вечнозелёным деревом, считался символом долголетия, и его древесина высоко ценилась как материал для оберегов, амулетов и других ритуальных предметов. Слоновая кость также имела благопожелательную символику, а, кроме того, была лечебным средством. В Китае, откуда поступали в Японию сначала изделия из слоновой кости, а позднее бивни, порошок или стружка от слоновой кости применялись в медицине. Например, для того, чтобы удалить занозу, использовали припарки из пудры слоновой кости и воды. Считалось, что сваренные в воде обрезки слоновой кости действуют как слабительное, но если их предварительно сжечь, то действие препарата будет обратным. Кроме того, слоновую кость рекомендовали при эпилепсии, остеомиелите и оспе. Таким образом, китайские чжуй-цзы из слоновой кости были своего рода портативной аптечкой с лекарствами на все случаи.

О том, что такое восприятие слоновой кости существовало в Японии, свидетельствуют некоторые нэцкэ, у которых оборотная, не видимая чужому глазу сторона оставлялась необработанной для того, чтобы можно было соскрести немного слоновой кости для приготовления лекарства, не повредив при этом изображения. Такой способ применения нэцкэ, несомненно, был заимствован из Китая, где с той же целью использовали чжуй-цзы из слоновой кости. Нетрудно себе представить, что и в тех случаях, когда слоновая кость не предназначалась для лечения, понимание целительной функции материала оставалось неизменным, а потому его символика так же, как и символика самшита, связана с пожеланием долголетия. Лекарством считался и порошок из рога оленя, которому приписывали магические свойства: возвращение молодости и силы. Соответственно можно сделать вывод, что и нэцкэ из оленьего рога благодаря материалу заключали в себе оттенок пожелания здоровья и долголетия.

Благопожелательную и врачевательную символику имели и нэцкэ из вишни, берёзы, сливы, жужуба и некоторых других материалов.[7]

Более любого другого искусство нэцкэ отразило природу породившего его общества. Причины этого лежат вне рамок данной статьи, но можно упомянуть, что они включают в себя долгие периоды изоляции, обусловленные географическими и политическими причинами, а также ограничение путей самовыражения японцев вследствие обычаев и законов. В результате нэцкэ показывают все стороны жизни Японии своего времени, включая богатый фольклор, религию, ремёсла, торговлю и профессии, различные типы людей и существ, реальных и вымышленных. Можно выделить следующие сюжеты:

  • люди: знаменитые и неизвестные, реальные, исторические и выдуманные, дети, воины, священники и т. д.
  • животные: знаки восточного гороскопа и другие
  • растения и растительные продукты; маленькие, такие, как бобы и грецкие орехи, часто вырезались в настоящую величину
  • божества и мифические существа, часто из китайских мифов и религии, нэцкэ, изображающие одного из семи богов удачи, которые, согласно синтоизму, приносят удачу
  • предметы; самая редкая категория. Монеты, инструменты, кровельная черепица и тому подобное
  • абстрактные: символы мон, узоры
  • сексуальные (春画 сюнга): могут изображать совокупляющихся мужчину и женщину или лишь намекать в утончённой символической форме на эротическое содержание

Одни нэцкэ изображают простые объекты, другие — целые сцены, известные из истории, мифологии или литературы.

В 1975 году было создано Международное общество нэцкэ (International Netsuke Society). На данный момент INS является крупнейшей международной организацией коллекционеров нэцкэ, и объединяет коллекционеров, проживающих в 31 стране мира. INS сотрудничает с большинством американских музеев и галерей с целью организации регулярных выставок японской миниатюрной пластики. Дважды в год INS проводит международные конференции, которые включают лекции, семинары-практикумы от ведущих экспертов и общественных организаций в области нэцкэ. Также INS издает ежеквартальный журнал International Netsuke Society Journal.

В 2011 году на ежегодной конференции INS было принято решение о создании отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ. В созданную организацию вошли искусствоведы, культурологи, историки, коллекционеры нэцкэ из разных стран СНГ. Председателем отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ был избран Борис Филатов (Украина). Отделение INS по странам СНГ издает дважды в год русско-английский журнал «Нэцкэ.CIS».

  • Нэцке и японская гравюра из собрания С. П. Варшавского / Каталог выставки. — Л.: «Искусство», 1983
  • Успенский М. В. Нэцке. — Л.: Искусство, 1986
  • Нэцкэ / Сост. Афонькин С. Ю.. — СПб.: Бестиарий, 2007 ISBN 978-5-9603-0073-5
  • Николаева Н. С. Декоративное искусство Японии. М., «Искусство», 1972
  • Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986
  1. ↑ Никко — Отолиты. — М. : Советская энциклопедия, 1974. — 632 с. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 18).
  2. ↑ Нэцкэ. Серия «Мастера и шедевры». Сост. Афонькин С. Ю. СПб., Бестиарий, 2007 ISBN 978-5-9603-0073-5, с. 5
  3. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986, с. 211
  4. ↑ Николаева Н. С. Декоративное искусство Японии. М., «Искусство», 1972, с.70
  5. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986, с. 20-23
  6. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986 с 23-25
  7. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986 c.25-26

ru.wikipedia.org

Нэцкэ — Википедия

Нэ́цкэ[1] (яп. 根付 нэцукэ) — миниатюрная скульптура, произведение японского декоративно-прикладного искусства, представляющее собой небольшой резной брелок.

Описание

Нэцкэ использовалось в качестве подвесного брелока на традиционной японской одежде кимоно и косодэ (帯鉗), которая была лишена карманов. Небольшие вещи вроде кисета или ключа клали в особые ёмкости (называемые сагэмоно 下げ物). Ёмкости могли иметь форму кисетов или маленьких плетёных корзинок, но наиболее популярными были ящички (инро), которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру (одзимэ). Инро крепились к поясу кимоно (оби) с помощью шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух химотоси (紐解) — отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно своеобразным противовесом и изящным украшением одежды[2].

  • Нэцкэ, изображающее Хотэя, слоновая кость, современная работа

  • Нэцкэ удерживает инро на оби

Нэцкэ не следует путать с окимоно — миниатюрной японской скульптурой, похожей на нэцкэ и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам. В окимоно всегда отсутствует отверстие для шнура, то есть эти скульптуры лишены утилитарных функций. Слово окимоно (дословно — «поставленная вещь») является общим наименованием всей станковой скульптуры малых размеров, предназначенной только для оформления интерьера. Оно относится к статуэткам, выполненным из любого материала. В тех случаях, когда термин окимоно употребляется в связи с нэцкэ, имеются в виду скульптуры, выполненные из слоновой кости и — редко — из дерева. Такие окимоно возникли позже — не ранее XIX века и создавались они мастерами, основной специальностью которых была резьба нэцкэ.[3]

История

Прототипы

Вопрос о происхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ — японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ — одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле. Каждый из этих «аспектов» нэцкэ может дать свой ответ на вопрос об их происхождении.

Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии, на Крайнем Севере и в Эфиопии. В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом. Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным. Если брелоки, существующие в разных странах, обнаруживают стилистическую близость, то это — веский повод для предположения о влияниях и заимствованиях. Нэцкэ в виде палочки или пуговицы употреблялись и раньше, но именно в XVII веке они начинают приобретать характер миниатюрной скульптуры.[4] В Японии если не сам обычай ношения предметов за поясом с помощью противовеса-брелока, то специфика его художественного оформления (в виде резной скульптуры, рельефной пластинки и пр.) несомненно не местного, но китайского происхождения, где подвесные брелоки изготавливали уже в III в. до н. э. В период Мин (1368—1644) китайцы называли такие предметы чжуйцзы (坠子 zhuizi) или пэй-чуй (pei-chui) — изделия, аналогичные нэцкэ и по функциям и по оформлению. К этому времени уже давно существовали прочные традиции заимствования японцами различных элементов духовной и материальной культуры Китая, в том числе и одежды. Название брелоков также указывают на Китай. «Нэцкэ» — не единственное их обозначение в Японии. Иногда встречаются и такие, как кэнсуй, хайсуй и хайси. Но именно эти названия — по-китайски соответственно: сюань-чуй, пэй-чуй и пэй-цзы — использовались в Китае наравне с самым распространённым термином чжуй-цзы. Некоторые ранние нэцкэ назывались карамоно (唐物, «китайская вещь») и то:бори (唐彫り, «китайская резьба»). Связь нэцкэ с их китайским прототипом очевидна. Но роль пэй-цзы в истории нэцкэ не стоит преувеличивать: очень скоро в Японии на основе чжуй-цзы были выработаны оригинальные формы нэцкэ и приёмы резьбы, введены новые сюжеты и переосмысленны старые. В Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы.

До XVII века сведений об использовании японцами нэцкэ нет. Вещи, которые необходимо было иметь при себе, носили по-другому. В истории японского костюма существовало несколько способов прикреплять вещи к поясу. Самый древний предмет, который носили в Японии с помощью приспособления, сходного с нэцкэ, это упоминаемый ещё в сочинениях первой четверти VIII века «Кодзики» (Записи о делах древности") и «Нихонги» («Анналы Японии») хиути-букуро (火打ち袋) — мешочек для кремня и огнива, который крепился к эфесу меча. Обычай оказался стойким. В живописи периода Хэйан (794—1185) нередко встречаются изображения хиути-букуро (например, в иконе божества Конгобу-дзи монастыря Коя-сан). Мешочек для кремня и огнива можно видеть и на свитке Нагатака Тоса (конец XIII века) «Живописное повествование о монгольском вторжении» у человека, докладывающего о появлении вражеского флота. В период Камакура и Муромати (1335—1573) хиути-букуро стали использовать как кошелёк, портативную аптечку и т. д., но носили его так же, как и раньше.

Параллельно с этим распространены были и другие приспособления. Прежде всего это оби-хасами (帯鉗), которые, как сказано в сочинении 1821—1841 годов «Разговоры в ночь Крысы», были предшественниками нэцкэ. Оби-хасами — фигурно обрамлённый крючок; верхний загиб его зацепляется за пояс, а к выступу внизу привязавались различные предметы. Аналогичные вещи дошли до нас от минского времени в Китае. Форма оби-хасами не привилась, поскольку такой способ был небезопасен: при быстром движении, сгибании корпуса легко можно было уколоться длинным и острым крючком.

Ещё одной формой, предшествовавшей и отчасти сосуществовавшей с нэцкэ, является обигурува — поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. п. Возможно, что такой тип крепления попал в Японию из Монголии через Китай.

Первые нэцкэ

В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI — начале XVII в.

Возможно, свою роль здесь сыграли конкретные события: походы в Корею военного правителя Японии Тоётоми Хидэёси в 1592 и 1597 годах. Эту дату появления нэцкэ подтверждают изображения костюмов в живописи того времени и сведения литературных источников. В росписи ширмы конца XVI века «Объездка лошадей» один из наездников изображён с инро, свисающим с пояса. Складки одежды скрывают предмет, к которому оно привязано, но, судя по позиции инро — нэцкэ. Существует описание охоты Токугавы Иэясу, в котором среди прочих деталей костюма Иэясу упоминается и нэцкэ в виде тыквы-горлянки. Это — самые ранние свидетельства ношения брелоков-противовесов в Японии.

XVII век — предыстория нэцкэ, о которой мы знаем лишь по косвенным данным. Дошедшие до наших дней произведения были созданы не раньше первой половины XVIII века. К этому времени сложение художественного языка миниатюрной японской скульптуры уже завершилось, и период с середины XVIII века по середину XIX века мы можем считать «золотым веком» нэцкэ.

История нэцкэ в основном не выходит за пределы периода Токугава (1603—1868) — времени расцвета искусства горожан — купцов и ремесленников. Условия их существования, социальная атмосфера в целом оказали заметное влияние на эволюцию миниатюрной скульптуры. Так, например, в области внутренней политики военным правительством Японии (бакуфу) был принят курс на сохранение раз созданной структуры общества. Неоднократно выпускались «законы против роскоши», целью которых было строгое разграничение «благородного» и «подлого» сословий в том числе в образе жизни и в одежде. Регламентации подвергалось всё: от количества этажей в доме до качества материи для платья и стоимости игрушек или сладостей. За нарушение запретов налагались наказания: от штрафа до высылки из города. Впрочем, эти запреты если не нарушались прямо, то, как правило, умело обходились. Тем не менее, возможностей украсить костюм у горожан оказалось не так уж много, а потому ни одна из них не должна была быть упущена. Нэцкэ и была той деталью, с помощью которой можно было продемонстрировать и собственный вкус, и своё отношение к очередной моде, и, в какой-то степени, благосостояние. Именно в прикладных видах искусства полнее всего находили своё удовлетворение эстетические требования горожан, стимулировавшие появление виртуозных мастеров нэцукэси — резчиков нэцкэ. Поэтому изменение формы, материала, художественной трактовки нэцкэ ясно говорит о смене художественных вкусов и пристрастий японцев конца XVII—XIX веков.

Возникновение школ резчиков-нэцукэси

В XVII и XVIII вв. возникают целые школы резчиков, отличающиеся стилем и излюбленными темами. Например для школ Хида или Нара были характерны фигурки, выполненные в стиле иттобори — с помощью одного ножа, без тщательной проработки мелких деталей. Наиболее крупные школы резчиков складываются в Эдо, Осака и Киото. В провинции порой возникают самобытные течения, основоположником которых нередко был один талантливый мастер. В качестве примера можно указать на Сиёду(?) Томихару, который жил и творил в середине XVIII в. на территории провинции Ивами острова Хонсю. Среди нэцукуси возникают такие громкие имена, как Сюдзан Ёсимура из Осака, Томотада и Масано из Киото. Крупным мастером XIX века был Томотика II. Однако за редким исключением нам мало что известно о жизни и подробностях биографий большинства резчиков. Большим подспорьем для исследователей, занимавшихся историей нэцкэ, стал сборник "Сокэн кисё". Он был издан в 1781 г. жителем Осака и торговцем мечами Инаба Цурю. В сборнике приведён список из пятидесяти трёх имён крупнейших нэцукэси того времени, сопровождавшихся иллюстрациями их работ.

Известные мастера-нэцукэси

Нэцкэ и современность

Значительная часть нэцкэ конца XIX и все нэцкэ XX века выполнялись на экспорт. Изготавливаются они и в наше время. В большинстве своём это — достаточно низкосортная сувенирная продукция, выпускаемая конвейерным способом. Но искусство нэцкэ не исчезло. И в наши дни существуют мастера, специальность которых — резьба нэцкэ. Некоторые работы таких мастеров оцениваются весьма высоко (от US$10,000 до $100,000 и более). Цены на коллекционные нэцкэ на аукционах в США колеблются обычно от нескольких сотен до тысяч долларов (недорогие штампованные, но точные репродукции продаются в магазинах при музеях по ценам до $30).

Впрочем, характер развития этого искусства изменился. Во-первых практическая потребность в нэцкэ исчезла: японцы носят европейский костюм, так как в 1920-х годах кимоно вытесняет европейская одежда. Во-вторых изменилось отношение самих резчиков к создаваемым ими нэцкэ: теперь они рассматриваются как вполне самостоятельные произведения, обособленые и от заказчика, и от моды, а нередко и от традиции той или иной школы. Работы современных мастеров можно поделить на две группы: нэцкэ, выполненные в духе современной станковой скульптуры, и традиционные нэцкэ.

Эстетика нэцкэ

Типология (виды)

  • катабори (形彫) — самый известный вид нэцкэ, компактная резная скульптура, которая может изображать людей, животных, многофигурные группы. Характерна для зрелого периода истории нэцкэ (конец XVIII — начало XIX века).
  • анабори (穴彫) — подвид катабори, сюжеты которого создаются внутри вырезанной полости; наиболее обычны сцены внутри двустворчатой раковины
  • саси  (差) — Одна из наиболее старых форм нэцкэ. Она представляет собой длинный брусок (из различных материалов, но чаще всего из дерева) с отверстием для шнура на одном конце. Способ употребления саси отличается от всех других форм. Если катабори, мандзи и прочие использовали в качестве противовеса, то саси затыкали за пояс таким образом, что отверстие находилось внизу, а на шнурке, пропущенном через него, свисал кошелёк, ключи и т. п. Иногда на верхнем конце дополнительно вырезался крючок, зацеплявшийся за верхний край пояса. Обычно саси считают одной из форм нэцкэ, но по мнению некоторых исследователей, она является модификацией рукоятки меча, к которому подвешивали мешочек с кремнем и огнивом. Ещё одна близкая аналогия саси — приспособление оби-хасами, изобретённое в Китае. Оно в принципе аналогично саси, имеет крючок сверху, но вместо отверстия у оби-хасами внизу есть небольшое круглое утолщение, за которое привязывался носимый предмет. Первые нэцкэ-саси до наших дней дошли в очень небольшом количестве. Кроме того, первые нэцкэ-саси трудноотличимы от оби-хасами. Позже, в период развитого искусства нэцкэ, форма саси, вероятно, воспринималась как архаизм и использовалась не часто.
  • маска (яп. 面 мэн) — самая большая после катабори категория, часто являлась уменьшенной копией маски но, по своим свойствам сходна с катабори и мандзю/кагамибута
  • итараку — нэцкэ в форме тыквы, коробочки или других предметов, сплетённых из проволоки, бамбука или тростника.
  • мандзю (饅頭) — нэцкэ в виде толстого диска, выполненного чаще всего из слоновой кости. Иногда делается из двух половинок. Изображение даётся гравировкой, которая, как правило сопровождается чернением. Название получила благодаря сходству с круглой плоской рисовой лепёшкой мандзю. Одной из своеобразных разновидностей мандзю являются композиции, составленные из нескольких миниатюрных театральных масок.
  • рюса (柳左)— Вариант формы мандзю. Основное отличие этой формы от обычной мандзю в том, что она пустая внутри, а одна (верхняя) часть выполнена в технике сквозной резьбы. Когда рюса делали из двух разъёмных половинок, то обычно из середины материал выбирался с помощью токарного станка. Эта форма особенно часто использовалась в Эдо, где жил известный резчик Рюса (работал в 1780 годы), по имени которого она и названа. Считается, что эта форма, так же как и мандзю, особое распространение получила в связи с землетрясениями периода Ансэй (1854—1860), и в особенности с эдосским землетрясением 1855 года, когда многие нэцкэ были уничтожены и возникла необходимость в новой продукции. Простота изготовления рюса по сравнению, например, с катабори или кагамибута и повлияла на их преимущественное распространение в это время.
  • кагамибута (鏡蓋) — тоже сходна с мандзю, но представляет собой плоский сосуд, выполненный из слоновой или другой кости, рога, редко дерева, сверху покрытый металлической крышкой, на которой и сосредоточена основная часть декоративного оформления на основе широкой гаммы техник. Подпись на таких нэцкэ обычно принадлежит мастеру по металлу.

Этими формами, конечно, не исчерпывается всё многообразие нэцкэ. Существовали так называемые «курьёзные» нэцкэ — например, изготовленные из курков голландских ружей, резные изделия, приспособленные для ношения в качестве поясного брелока, такие как куклы, а также брелоки, имеющие дополнительное практическое значение: в виде счётов — соробан, компаса, кремня и огнива, пепельницы и т. д. Однако эти вещи появляются в общей массе лишь эпизодически, они представляют собой исключение из общего правила.[5]

  • нэцкэ с секретом

Материалы, используемые при изготовлении

Материалы нэцкэ разнообразны.

Нэцкэ резали из:

  • дерева,
  • слоновой кости,
  • моржовой кости,
  • рога оленя,
  • рога буйвола,
  • носорожьего рога,
  • рога нарвала,
  • клыков вепря,
  • клыков медведя,
  • клыков волка,
  • клыков тигра,
  • костей различных животных.

Использовались, хотя и гораздо реже:

  • лак,
  • металлы,
  • фарфор,
  • бамбук,
  • разные виды коралла,
  • разные виды янтаря,
  • черепаховый панцирь,
  • стекло,
  • агат,
  • нефрит,
  • кремень,
  • окаменевшее дерево.

Для ношения могли приспосабливаться

или же предметы, имевшие первоначально другое назначение, — например,

Однако нэцкэ из таких материалов, как лак, керамика, фарфор, представляют собой продукцию давно оформившихся видов прикладного искусства со своими традициями и приёмами. Развитие же нэцкэ как самостоятельного искусства, становление его художественного языка связано с двумя материалами: деревом и слоновой костью.

  • Слоновая кость в истории японского искусства — материал довольно «молодой». До периода Токугава о ней знали только по китайским изделиям. В виде бивней она стала завозиться в Японию из Вьетнама через Китай. Из этого материала изготавливали гребни для женской причёски и другие украшения, но в первую очередь — плектры для сямисэна. Обрезки слоновой кости, имевшие обычно треугольную форму, шли на массовое изготовление нэцкэ, что наложило отпечаток и на форму таких изделий. Мастера, работавшие по частным заказам и заботившиеся более о своей профессиональной репутации, чем о заработке, избегали такого материала.

Большая часть нэцкэ раннего периода выполнена из кипарисовика. Он мягок и удобен для резьбы, но обладает существенным недостатком: со временем изделия покрываются трещинами. Требования, которые предъявляются к нэцкэ, полнее всего удовлетворяет

твёрдый материал, который издавна использовался для печатей. Помимо хиноки, использовали лёгкую и мягкую древесину

отличающуюся красновато-жёлтым оттенком. Нэцкэ резали и из

древесины имеющей желтоватый цвет и чёрную сердцевину, которую иногда брали как самостоятельный материал.

Среди тяжёлых и твёрдых пород, кроме самшита, для изготовления нэцкэ применяли:

Гораздо реже применялись другие породы дерева — такие, как:

  • тис,
  • чайный куст,
  • камфорное,
  • железное дерево,
  • камелия,
  • жужуб,
  • сосна,
  • сандал,
  • грецкий орех,
  • бетелевый орех (растительная слоновая кость),
  • пальмовый орех (в период Мэйдзи, его привозили из Южной Америки).

Преимущественное использование того или иного материала, объясняется, в первую очередь, причинами чисто практического характера: пригодностью, прочностью, доступностью и достаточным количеством.[6]

Символика материала

В большинстве случаев материал (а не только сюжет) обладал символическим подтекстом.

Так, самшит-цугэ, будучи вечнозелёным деревом, считался символом долголетия, и его древесина высоко ценилась как материал для оберегов, амулетов и других ритуальных предметов. Слоновая кость также имела благопожелательную символику, а, кроме того, была лечебным средством. В Китае, откуда поступали в Японию сначала изделия из слоновой кости, а позднее бивни, порошок или стружка от слоновой кости применялись в медицине. Например, для того, чтобы удалить занозу, использовали припарки из пудры слоновой кости и воды. Считалось, что сваренные в воде обрезки слоновой кости действуют как слабительное, но если их предварительно сжечь, то действие препарата будет обратным. Кроме того, слоновую кость рекомендовали при эпилепсии, остеомиелите и оспе. Таким образом, китайские чжуй-цзы из слоновой кости были своего рода портативной аптечкой с лекарствами на все случаи.

О том, что такое восприятие слоновой кости существовало в Японии, свидетельствуют некоторые нэцкэ, у которых оборотная, не видимая чужому глазу сторона оставлялась необработанной для того, чтобы можно было соскрести немного слоновой кости для приготовления лекарства, не повредив при этом изображения. Такой способ применения нэцкэ, несомненно, был заимствован из Китая, где с той же целью использовали чжуй-цзы из слоновой кости. Нетрудно себе представить, что и в тех случаях, когда слоновая кость не предназначалась для лечения, понимание целительной функции материала оставалось неизменным, а потому его символика так же, как и символика самшита, связана с пожеланием долголетия. Лекарством считался и порошок из рога оленя, которому приписывали магические свойства: возвращение молодости и силы. Соответственно можно сделать вывод, что и нэцкэ из оленьего рога благодаря материалу заключали в себе оттенок пожелания здоровья и долголетия.

Благопожелательную и врачевательную символику имели и нэцкэ из вишни, берёзы, сливы, жужуба и некоторых других материалов.[7]

Сюжеты

Более любого другого искусство нэцкэ отразило природу породившего его общества. Причины этого лежат вне рамок данной статьи, но можно упомянуть, что они включают в себя долгие периоды изоляции, обусловленные географическими и политическими причинами, а также ограничение путей самовыражения японцев вследствие обычаев и законов. В результате нэцкэ показывают все стороны жизни Японии своего времени, включая богатый фольклор, религию, ремёсла, торговлю и профессии, различные типы людей и существ, реальных и вымышленных. Можно выделить следующие сюжеты:

  • люди: знаменитые и неизвестные, реальные, исторические и выдуманные, дети, воины, священники и т. д.
  • животные: знаки восточного гороскопа и другие
  • растения и растительные продукты; маленькие, такие, как бобы и грецкие орехи, часто вырезались в настоящую величину
  • божества и мифические существа, часто из китайских мифов и религии, нэцкэ, изображающие одного из семи богов удачи, которые, согласно синтоизму, приносят удачу
  • предметы; самая редкая категория. Монеты, инструменты, кровельная черепица и тому подобное
  • абстрактные: символы мон, узоры
  • сексуальные (春画 сюнга): могут изображать совокупляющихся мужчину и женщину или лишь намекать в утончённой символической форме на эротическое содержание

Одни нэцкэ изображают простые объекты, другие — целые сцены, известные из истории, мифологии или литературы.

Организации коллекционеров

В 1975 году было создано Международное общество нэцкэ (International Netsuke Society). На данный момент INS является крупнейшей международной организацией коллекционеров нэцкэ, и объединяет коллекционеров, проживающих в 31 стране мира. INS сотрудничает с большинством американских музеев и галерей с целью организации регулярных выставок японской миниатюрной пластики. Дважды в год INS проводит международные конференции, которые включают лекции, семинары-практикумы от ведущих экспертов и общественных организаций в области нэцкэ. Также INS издает ежеквартальный журнал International Netsuke Society Journal.

В 2011 году на ежегодной конференции INS было принято решение о создании отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ. В созданную организацию вошли искусствоведы, культурологи, историки, коллекционеры нэцкэ из разных стран СНГ. Председателем отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ был избран Борис Филатов (Украина). Отделение INS по странам СНГ издает дважды в год русско-английский журнал «Нэцкэ.CIS».

Разное

Литература

  • Нэцке и японская гравюра из собрания С. П. Варшавского / Каталог выставки. — Л.: «Искусство», 1983
  • Успенский М. В. Нэцке. — Л.: Искусство, 1986
  • Нэцкэ / Сост. Афонькин С. Ю.. — СПб.: Бестиарий, 2007 ISBN 978-5-9603-0073-5
  • Николаева Н. С. Декоративное искусство Японии. М., «Искусство», 1972
  • Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986

См. также

Примечания

  1. ↑ Никко — Отолиты. — М. : Советская энциклопедия, 1974. — 632 с. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 18).
  2. ↑ Нэцкэ. Серия «Мастера и шедевры». Сост. Афонькин С. Ю. СПб., Бестиарий, 2007 ISBN 978-5-9603-0073-5, с. 5
  3. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986, с. 211
  4. ↑ Николаева Н. С. Декоративное искусство Японии. М., «Искусство», 1972, с.70
  5. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986, с. 20-23
  6. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986 с 23-25
  7. ↑ Успенский М. В. Нэцке. Л., Искусство, 1986 c.25-26

Ссылки

wikipedia.green

Фото нэцкэ: тайны японской миниатюрной скульптуры

Здравствуйте, дорогие читатели! Приходилось ли вам зачарованно разглядывать фото нэцкэ? Удивительная детальность и оригинальность сюжетов этих миниатюрных скульптур японского искусства просто поражает. А знаете ли вы, что каждая из фигурок имеет свое магическое значение? В этой статье расскажем о самых интересных и важных нэцкэ, и вы сможете найти для себя идеальный оберег.

Нэцкэ в истории

Нэцкэ — это известный во всем мире жанр декоративно-прикладного искусства, зародившийся в Японии. Впрочем, имеет он отражение и в ряде других культур, так что ученые пока не имеют единой точки зрения относительно исторической родины искусства — большинство придерживается мнения, что оно родилось в стране восходящего солнца, но существуют и теории заимствования.

В этом смысле большое значение имеет исторический практический смысл нэцкэ. Изначально, миниатюрные фигурки были не столько предметом искусства, сколько специальным брелком для закрепления на кимоно кошельков и прочих мелочей. Аналогичные решения встречаются и в других культурах, где национальный костюм не имеет карманов. Вот поэтому-то и нельзя однозначно определить авторство Японии в изобретении нэцкэ. Эфиопия, Венгрия, Крайний Север — типичные регионы, в которых брелки в виде декоративных фигурок также активно применялись.

Примечательно, что первые свидетельства ношения японцами нэцкэ датируются XVII веком, до этого времени существовали другие приспособления ношения вещей на кимоно. Самое древнее из них — специальный мешочек, который фиксировался на мече. Он встречается в литературе Японии VIII века. Долгое время было популярно также поясное кольцо, заимствованное у монголов и китайцев.

Тем не менее, нэцкэ захватило японцев быстро и уверенно. В XVII веке одна за другой появлялись школы резчиков, и каждая школа имела свой собственный стиль и коронные темы. В 1781 году вышел первый «каталог» миниатюрной японской скульптуры. Выпустил его торговец мечами Инаба Цурю, в нем он собрал картинки работ лучших резчиков того времени.

Сегодня, изготовление нэцкэ приняло массовый оборот, сувенирная продукция, пользующаяся большим спросом у туристов, штампуется на производстве и продается по несколько долларов за штуку.

Впрочем, работы истинных мастеров, которые работают своими руками не теряют своей актуальности. Вырезанные вручную нэцкэ — как современные, так и антиквариат, ценятся высоко, фигурки для коллекций продаются даже на аукционах и стоимость одной может достигать сотен тысяч долларов. При этом ценится как классика, так и уникальные течения.

Примечательно, что культура нэцкэ распространилась на весь мир, почитают ее и в нашей стране. А в Москве, на улице Лескова, даже есть ресторан «Нэцкэ», в котором каждый может не только попробовать традиционные блюда, но и окунуться в культуру Японии.

Упоминаются японские фигурки и в литературе, одно из самых ярких упоминаний звучит в романе Габриэля Витткопа «Некрофил». В нем рассказывается о работах некоего Коси Мурамато — явно психически нездорового мастера нэцкэ, сюжеты которого всегда имеют извращенный сексуальный подтекст.

Из чего вырезали нэцкэ

Миниатюрные фигурки изначально вырезались исключительно из дерева. Чаще всего использовался так называемый кипарисовик японский, этот материал особенно удобен для резьбы — мягкий, податливый, но прочный.

К сожалению, очень скоро обнаружился недостаток кипарисовика — изделия из него быстро покрывались трещинами. Ответом на вопрос, как сделать из дерева более износостойкую скульптуру, стал самшит японский, эту породу применяли, в том числе для изготовления печатей и в ее долговечности и способности сохранять первоначальный вид сомнения не оставалось. Также нередко резчики использовали следующие породы дерева для нэцкэ —  корейская сосна, персимона, сакура, прунус.

Когда в Японии появилась слоновья кость, которую завозили из Вьетнама, нэцкэ стали производить из нее, правда на первых порах, хорошие мастера избегали материала, так как изначально была возможность использовать только его обрезки, оставшиеся после производства женских гребней и плектры — специального аналога медиатора для музыкального инструмента струнного инструмента сямисэн. Обрезки имели характерную форму и не давали возможность работать полноценно.

Из чего еще делают нэцкэ? Популярными для изготовления были другие животные материалы — рога оленя и буйвола, клыки медведя и волка и пр. Резали фигурки и из камня — нефрита, агата — но значительно реже. В исторических коллекциях сохранились нэцкэ из стекла, фарфора и металла.

Впрочем, сегодня из чего только в Японии не делают нэцке, приобрести сувенир можно даже из пластика! А как обрабатывают настоящие камни читайте в статье про огранку камней.

Значение миниатюрных фигурок

Нэцкэ нередко путают с еще одним видом декоративного-прикладного японского искусства — окимоно. Они схожи по сюжетам, материалу изготовления, и часто по размерам. Но фигурки из искусства окимоно служат только для украшения интерьера. А вот нэцкэ исторически — это три в одном. Резные статуэтки имели практические значение, но также являлись произведением искусства и амулетом.

Что такое нэцкэ сегодня? По большей части для нынешних коллекционеров имеет значимость только декоративная сторона вопроса, но многие верят в магическую способность фигурок.

Примечательно, что символизм вкладывается не только в сюжет, но и в материал, из которого изготавливается статуэтка. Так, например, значение фигурки из самшита — это долголетие, из слоновой кости — здоровье, из рогов оленя — молодость и сила.

Сюжет статуэтки дополнял и раскрывал символизм, заложенный в материал. Кстати, важно отметить, что японские нэцкэ — почти всегда живой мир. Чаще всего в фигурках увековечивали людей, божеств, мифические существа, реже встречались животные и растения, а найти статуэтку в виде предмета — монеты, меча и пр. — сложнее всего.

Сюжеты нэцкэ

Всевозможные сюжеты японской миниатюрной скульптуры не поддаются описанию, однако существует ряд типовых сюжетов, которые стали уже своеобразными символами этого искусства, давайте разберем некоторые из них:

  • Дайкоку — один из семи богов японской культуры, олицетворяет богатство. Благоволит домашнему очагу. Именно поэтому в его руках часто мешочек волшебного риса как символ достатка в семье. Мешочек риса усыпан мышками, но пугаться не стоить, они — верные помощники Дайкоку. Животные прогрызают дырочки в мешке божества и изобилие сыплется чрез них с небес на землю.
  • Эбису — бог счастья, часто изображается вместе с Дайкоку. В руках у Эбису удочка и рыба Тай, которая в Японии считается священной и олицетворяет духовное просветление. Этакий аналог нашей золотой рыбки из сказки. Легенда о Тай гласит — трудно поймать рыбу голыми руками, также как трудно найти душевный баланс и обрести счастье.
  • Хотей — бог веселья и общения. Одна из самых ценных нэцкэ. Считается, что она способна определить судьбу человека, исполнить все его желания. Существует даже легенда, что если, думая о своем желании, триста раз потереть фигурку по животу, оно непременно исполнится.
  • Будда — еще одна ценнейшая скульптура. Главное божество изображают по-разному, но чаще он сидит на листе лотоса, три пальца его руки подняты вверх. Значение такой фигурки просто и понятно — благословение обладателя амулета. Поскольку Будда всесилен, его можно изобразить и в любом другом образе, чтобы уточнить символизм фигурки. Так, божество с книгой в руке — символ мудрости, с копьем — храбрости, рисовыми ростками — изобилия.
  • Карако — нэцке, изображающее ребенка. Может выполняться в виде мальчика и девочки. И в том, и в другом случае фигурка сулит счастье, удачу, благополучие и является абсолютно благожелательным и чистым символом. Статуэтка мальчика часто дарится наследникам, как пожелание добиться высокого положения в обществе, которое позволит обеспечивать всю семью. Девочка же является пожеланием удачного замужества и связано это с одной из японских легенд. Якобы один чиновник молил о сыне, но небо подарило ему дочь. Новоиспеченный отец был расстроен, однако во сне ему явился Будда и сказал, что нужно набраться терпения. Девочка выросла женщиной неземной красоты, и сам император взял ее в жены, а чиновник получил небывалый почет.
  • Рисующий мальчик — это нэцкэ приобрело большую известность и называют его еще мальчик с книгой. Взгляд мальчика устремлен вдаль, он ушел глубоко в свои детские фантазии. Статуэтка — отличный подарок для взрослого, который забыл о беззаботности детства.
  • Дракон — важнейшее мифологическое существо для Японии. Нэцкэ дракон — это обещание самых разных благ — могущества, силы, бессмертия. Кроме того, он способен сделать человека более щедрым, искренним, богатым. Также дракон уравновешивает мужское и женское и может стать символом гармоничных отношений.
  • Сова — нэцкэ с очевидным посылом. Носитель этой фигурки может рассчитывать на помощь в принятии решении. Она усиливает интуицию, дает возможность предсказывать события, принимать решения со спокойным и ясным умом.
  • Бегемотики — странно, но в японской культуре эти животные в паре олицетворяют любовь и гармонию отношений. Считается, что однажды, найдя себе пару, бегемоты уже никогда не расстаются.

Наряду с классическими символами, с которыми можно ознакомиться в многочисленных каталогах миниатюрной японской скульптуры, существует множество других уникальных фигурок. Изучать мир нэцкэ можно бесконечно.

Что ж, теперь вы знаете все о японских статуэтках — нэцкэ. Надеемся, вам пришелся по душе этот удивительный миниатюрный мир. Хотели бы приобрести себе такую статуэтку?

Кстати, не забудьте поделиться статьей в социальных сетях, уверены, она познавательна и интересна для каждого!

Команда ЛюбиКамни

lubikamni.ru

ЯПОНСКИЕ ФИГУРКИ НЭЦКЕ - ВИДЫ НЕЦКЕ - ЗНАЧЕНИЕ И СМЫСЛ.

Нэцкэ (яп. netsuke, нэцукэ) —  маленькая символическая резная фигурка. Сделана она в основном из слоновой кости или дерева. В древности японцы использовали нецке для прикрепления ключей, кошелька к поясу кимоно, но также нэцкэ служили еще и в качестве украшения одежды.

В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI — начале XVII в.

Нэцкэ саси, изображающее Иисуса Христа, слоновая кость, XVII век

Нэцкэ использовалось в качестве подвесного брелока на традиционной японской одежде кимоно и косодэ (帯鉗), которая была лишена карманов.

Небольшие вещи вроде кисета или ключа клали в особые ёмкости (называемые сагэмоно 下げ物). Ёмкости могли иметь форму кисетов или маленьких плетёных корзинок, но наиболее популярными были ящички (инро), которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру (одзимэ).

Нэцкэ удерживает инро на оби            

Инро крепились к поясу кимоно (оби) с помощью шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух химотоси

(紐解) — отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно своеобразным противовесом и изящным украшением одежды

Нэцкэ, прикреплённое к инро, гравюра Кацусики Хокусая

нэцкэ справа

Некоторые люди приравнивают нецке к окимоно, но этого делать не нужно. Нецке и окимоно очень похожи, но по предназначению и символики они совершенно разные фигуры.

Окимоно - это статуэтки служащие для оформления и украшения интерьера. Эти фигурки могут быть выполнены из любого материала и не несут в себе никакого воздействия на судьбу человека в отличие от нецке.

С давних времен нецке различались по типологии и формам. Это же отличие нецке сохранилось и до наших дней.

Фигурки и виды нецке

Катабори (形彫) – это самый  известны и знакомый для многих вид нецке. Небольшие резные фигуры, изображающие животных и людей, многофигурные группы. Этот вид пользовался популярностью в XVIII - XIX веках.

катабори

Анабори (穴彫) – подгруппа катабори. Эти нецке изготавливались из раковины, внутри которой создавались сюжетные линии.

анабори

Саси (差) – эта форма нецке является одной из древнейших форм. Эти нецке, сделанные в форме бруска с ушком для шнурка. Они могли быть выполнены из разный материалов, но в основном изготавливались из дерева. Способ применения этого вида нецке отличался от других.

Если катабори, мандзи и прочие использовали в качестве противовеса, то саси затыкали за пояс таким образом, что отверстие находилось внизу, а на шнурке, пропущенном через него, свисал кошелёк, ключи и т. п. Иногда на верхнем конце дополнительно вырезался крючок, зацеплявшийся за верхний край пояса.

Обычно саси считают одной из форм нэцкэ, но по мнению некоторых исследователей, она является модификацией рукоятки меча, к которому подвешивали мешочек с кремнем и огнивом.

Ещё одна близкая аналогия саси — приспособление оби - хасами, изобретённое в Китае. Оно в принципе аналогично саси, имеет крючок сверху, но вместо отверстия у оби-хасами внизу есть небольшое круглое утолщение, за которое привязывался носимый предмет.

Первые нэцкэ-саси до наших дней дошли в очень небольшом количестве. Кроме того, первые нэцкэ-саси трудноотличимы от оби-хасами. Позже, в период развитого искусства нэцкэ, форма саси, вероятно, воспринималась как архаизм и использовалась не часто.

саси

Маска (яп. 面 мэн) – уменьшенная копия маски Ноо. Самая большая группа нецке. Своими свойствами маска очень похожа на вид катабори.

маска

Мандзю (饅頭) – эти нецке были сделаны из слоновой кости и имели форму круга. Иной раз мандзю делались из двух полукругов. Иногда делается из двух половинок. Изображение даётся гравировкой, которая, как правило сопровождается чернением. Название получила благодаря сходству с круглой плоской рисовой лепёшкой мандзю. Одной из своеобразных разновидностей мандзю является композиции, составленные из нескольких миниатюрных театральных масок.

мандзю

Итараку – эти нецке изготавливались из тростника или проволоки. Плелись они в виде коробок тыкв и других форм.

Рюса (柳左) Вариант формы мандзю. Основное отличие этой формы от обычной мандзю в том, что она пустая внутри, а одна (верхняя) часть выполнена в технике сквозной резьбы.

Когда рюса делали из двух разъёмных половинок, то обычно из середины материал выбирался с помощью токарного станка. Эта форма особенно часто использовалась в Эдо, где жил известный резчик Рюса (работал в 1780 годы), по имени которого она и названа.

Считается, что эта форма, так же как и мандзю, особое распространение получила в связи с землетрясениями периода Ансэй (1854—1860), и в особенности с эдосским землетрясением 1855 года, когда многие нэцкэ были уничтожены и возникла необходимость в новой продукции. Простота изготовления рюса по сравнению, например, скатабори или кагамибута и повлияла на их преимущественное распространение в это время.


рюса

Кагамибута (鏡蓋) — тоже сходна с мандзю, но представляет собой плоский сосуд, выполненный из слоновой или другой кости, рога, редко дерева, сверху покрытый металлической крышкой, на которой и сосредоточена основная часть декоративного оформления на основе широкой гаммы техник. Подпись на таких нэцкэ обычно принадлежит мастеру по металлу.

кагамибута

hist-etnol.livejournal.com

Чисто японский пост - «Нэцкэ» - Ars longa vita brevis - Блоги

  • Главная
  • Футбол
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Трансферы
    • Россия
    • Лига чемпионов
    • Лига Европы
    • Евро-2020
    • Англия
    • Испания
    • Италия
    • Германия
    • Франция
    • Сборные
    • Олимп-ФНЛ
    Все турниры
    • Ливерпуль
    • Тоттенхэм
    • Челси
    • Арсенал
    • Зенит
    • Барселона
    • Реал Мадрид
    • Спартак
    • Сборная России
    • Манчестер Юнайтед
    Все клубы
    • Салах
    • Сон Хын Мин
    • Азар
    • Месси
    • Роналду
    • Головин
    • Мбаппе
    • Суарес
    • Дзюба
    • Неймар
    Все футболисты
  • Хоккей
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • КХЛ
    • НХЛ
    • Чешские игры
    • Юниорский чемпионат мира
    • Кубок Гагарина
    Все турниры
    • Вашингтон
    • СКА
    • ЦСКА
    • Авангард
    • Тампа-Бэй
    • Питтсбург
    • Спартак
    • Динамо Москва
    • Рейнджерс
    • Нью-Джерси
    Все клубы
    • Александр Овечкин
    • Артемий Панарин
    • Никита Кучеров
    • Андрей Свечников
    • Евгений Малкин
    • Евгений Кузнецов
    • Сергей Бобровский
    • Андрей Василевский
    • Никита Гусев
    • Илья Ковальчук
    Все хоккеисты
  • Баскетбол
    • Матчи
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • НБА
    • Turkish Airlines EuroLeague
    • Единая лига ВТБ
    • НБА плей-офф
    • Зарплаты НБА
    • Матч всех звезд НБА
    • Матч всех звезд Единой лиги ВТБ
    Все турниры
    • Лейкерс
    • ЦСКА
    • Бостон
    • Голден Стэйт
    • Милуоки
    • Торонто
    • Чикаго
    • Сан-Антонио
    • Оклахома-Сити
    • Зенит
    • Сборная России
    • Сборная США
    Все клубы
    • Леброн Джеймс
    • Стефен Карри
    • Кобе Брайант
    • Джеймс Харден
    • Кайри Ирвинг
    • Кевин Дюрэнт
    • Кавай Ленард
    • Расселл Уэстбрук
    • Алексей Швед
    • Яннис Адетокумбо
    • Зайон Уильямсон
    Все баскетболисты
  • Авто
    • Гонки
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Формула 1
    • MotoGP
    • Формула 2
    • Формула E
    • Ралли Дакар
    • Шелковый путь
    Все турниры
    • Феррари
    • Макларен
    • Ред Булл
    • Мерседес
    • Уильямс
    • Хаас
    • Альфа Таури
    • Рейсинг Пойнт
    • Рено
    • Альфа Ромео
    Все команды
    • Льюис Хэмилтон
    • Себастьян Феттель
    • Даниил Квят
    • Ландо Норрис
    • Кими Райкконен
    • Карлос Сайнс
    • Шарль Леклер
    • Валттери Боттас
    • Даниэль Риккардо
    • Макс Ферстаппен
    Все пилоты
  • Теннис
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Уимблдон
    • Australian Open
    • Ролан Гаррос
    • US Open
    • Мужчины
    • Женщины
    • Кубок Дэвиса
    Все турниры
    • Новак Джокович
    • Роджер Федерер
    • Рафаэль Надаль
    • Наоми Осака
    • Симона Халеп
    • Мария Шарапова
    • Серена Уильямс
    • Карен Хачанов
    • Даниил Медведев
    • Александр Зверев
    • Эшли Барти
    Все теннисисты
  • Бокс/MMA/UFC
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • UFC
    • MMA
    • Бокс
    • UFC 248
    • UFC 249
    • Бой Тайсон Фьюри – Деонтей Уайлдер
    • Бой Хабиб – Тони Фергюсон
    • Бой Тайсон Фьюри – Деонтей Уайлдер
    Все турниры
    • Хабиб Нурмагомедов
    • Конор Макгрегор
    • Федор Емельяненко
    • Александр Усик
    • Василий Ломаченко
    • Энтони Джошуа
    • Деонтей Уайлдер
    • Сауль Альварес
    • Тони Фергюсон
    • Александр Емельяненко
    Все бойцы
  • Ставки
  • Фигурное катание
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Гран-при
    • Чемпионат Европы
    • Чемпионат мира
    • Чемпионат мира среди юниоров
    Все турниры
    • Сборная России
    • Сборная Японии
    • Сборная США
    • Сборная Канады
    • Сборная Франции
    Все сборные
    • Алена Косторная
    • Алина Загитова
    • Евгения Медведева
    • Александра Трусова
    • Анна Щербакова
    • Михаил Коляда
    • Елизавета Туктамышева
    • Этери Тутберидзе
    • Татьяна Тарасова
    Все фигуристы
  • Биатлон
    • Гонки
    • Новости
    • Блоги
    • Статусы
    • Кубок мира
    • Кубок IBU
    • Чемпионат России
    Все турниры
    • Сборная России
    • Сборная России жен
    • Сборная Германии
    • Сборная Германии жен
    • Сборная Норвегии
    • Сборная Норвегии жен
    Все сборные
    • Александр Логинов
    • Мартен Фуркад
    • Йоханнес Бо
    • Доротея Вирер
    • Дмитрий Губерниев
    • Лиза Виттоцци
    • Светлана Миронова
    • Екатерина Юрлова
    • Дмитрий Малышко
    Все биатлонисты
  • Стиль
  • Лыжи
  • Легкая атлетика
  • Волейбол
  • Регби
  • Олимпиада-2020
  • Американский футбол
  • Бадминтон
  • Бейсбол
  • Бильярд/снукер
  • Борьба
  • Бобслей/сани/скелетон
  • Велоспорт
  • Водные виды
  • Гандбол
  • Гимнастика
  • Гольф
  • Гребля
  • Единоборства
  • Керлинг
  • Конный спорт
  • Коньки/шорт-трек
  • Мини-футбол
  • Настольный теннис
  • Парусный спорт
  • Пляжный футбол
  • Покер
  • Современное пятиборье
  • Стрельба
  • Триатлон
  • Тяжелая атлетика
  • Фехтование
  • Хоккей на траве
  • Хоккей с мячом
  • Шахматы
  • Экстремальные виды
  • Экзотические виды
  • Промокоды
  • Финансы
  • Прочие
  • Главная
  • Футбол
  • Хоккей
  • Баскетбол
  • Авто
  • Теннис
  • Бокс/MMA/UFC
  • Ставки
  • Фигурное катание
  • Биатлон
  • Стиль
  • Лыжи
  • Легкая атлетика
  • Волейбол
  • Регби
  • Олимпиада-2020
  • Американский футбол
  • Бадминтон
  • Бейсбол
  • Бильярд/снукер
  • Борьба
  • Бобслей/сани/скелетон
  • Велоспорт
  • Водные виды
  • Гандбол
  • Гимнастика
  • Гольф
  • Гребля
  • Единоборства
  • Керлинг
  • Конный спорт
  • Коньки/шорт-трек
  • Мини-футбол
  • Настольный теннис
  • Парусный спорт
  • Пляжный футбол
  • Покер
  • Современное пятиборье
  • Стрельба
  • Триатлон
  • Тяжелая атлетика
  • Фехтование
  • Хоккей на траве
  • Хоккей с мячом
  • Шахматы
  • Экстремальные виды
  • Экзотические виды
  • Промокоды
  • Финансы
    • Матч-центр
      • Футбол
      • Хоккей
      • Баскетбол
      • Авто
      • Биатлон
    • Новости
      • Футбол
      • Хоккей
      • Баскетбол
      • Теннис
      • Авто
      • Бокс/MMA/UFC
      • Биатлон
      • Фигурное катание
      • Прочие
    • Академия футбола
    • Блоги
      • Блоги
      • Форумы
      • Статусы
      • Комментарии
      • Футбол
        • Россия
        • Сборные
        • Лига чемпионов
        • Лига Европы
        • Англия
        • Испания
        • Италия
        • Германия
        • Франция
        • Украина
        • Южная Америка
        • Голландия
        • Португалия
        • Африка
        • Любительский
        • Азия
        • Беларусь
        • ФНЛ
      • Хоккей
        • 🏒Чемпионат мира по хоккею 2019
        • Россия
        • Сборные
        • НХЛ
        • КХЛ
      • Баскетбол
        • Turkish Airlines Euroleague
        • Россия
        • НБА
        • Зарплаты НБА
        • Еврокубки
        • Сборные
        • Еврочемпионаты
        • Женский баскетбол
      • Биатлон
        • Чемпионат мира по биатлону
        • Кубок мира по биатлону
      • Теннис
        • ATP
        • WTA
        • Кубок Дэвиса
        • Кубок Федерации
        • Ролан Гаррос
      • Авто
        • Формула-1
        • Мото
        • Ралли
        • ДТМ
        • Другие серии
      • Бокс/MMA/UFC
        • Бокс Профи
        • ММА
        • Прочее
      • Фигурное катание
        • Чемпионат мира по фигурному катанию
      • Прочие
        • Американский футбол
        • Бадминтон
        • Бейсбол
        • Бильярд/снукер
        • Борьба
        • Бобслей/сани/скелетон
        • Велоспорт
        • Водные виды
        • Волейбол
        • Гандбол
        • Гимнастика
        • Гольф
        • Гребля
        • Единоборства
        • Керлинг
        • Конный спорт
        • Коньки/шорт-трек
        • Легкая атлетика
        • Лыжи
        • Мини-футбол
        • Настольный теннис
        • Парусный спорт
        • Пляжный футбол
        • Покер
        • Регби
        • Современное пятиборье
        • Стрельба
        • Триатлон
        • Тяжелая атлетика
        • Фехтование
        • Хоккей на траве
        • Хоккей с мячом
        • Шахматы
        • Экстрим
        • Экзотические виды
      Все блоги
    • Подкасты
    • Статусы
      • Популярные
      • Новые
    • Рейтинг букмекеров
      • Бонусы букмекеров
      • Легальные
      • Зарубежные
      • Киберспортивные
      • С кэшбеком
    • Fantasy
      • Fantasy
      • Прогнозы
      • Редакционные игры
      Fantasy-команды
        Другие лигиЛига Прогнозов
          Больше лиг
        • Киберспорт
        • Прогнозы на спорт

        www.sports.ru

        Значение нэцкэ Три обезьяны, Сунь Укун, Мальчики Карако

        На этот раз речь пойдет про следующие нэцкэ: Три обезьяны, Сунь Укун и Мальчики Карако, играющие в прятки. Все они что-либо символизируют. Прочитав эту заметку, вы узнаете смысл этих фигурок.

        Значение нэцкэ Три обезьяны

        Три обезьяны (Самбики Сару) - это символ благожелательный и охранительный. "Не вижу зла, не слышу зла, не говорю о зле". Эти три священные обезьянки являются буддийским символом отрешённости от неистинного, идея недеяния зла и, соответственно, воплощают идеи "невидения" (мидзару), "неслышания" (кикадзару) и "неговорения" (ивадзару) зла.

        Три обезьяны являются спутниками голуболицего бога Ваджраякши (Семэн-Конго), который защищал людей от духов, злых демонов и различных болезней.

        Значение нэцкэ Сунь Укун

        Сунь Укун - это царь обезьян. Нэцкэ Сунь Укуна символизирует долгую и счастливую жизнь, которая полна благородства, мудрости и упорства на пути к Просветлению. Кроме того, он олицетворяет правильный выбор и отделение истинного от мнимого.

        Чаще всего он изображается в виде обезьяны с большим персиком, который символизирует бессмертие, или как обезьяна, которая сражается с огромной птицей. Порой Сунь Укуна изображают в военном халате, в руках он держит посох, а на голове у него обруч Гуаньинь.

        Родился царь обезьян в Японии на горе Цветов. Сунь Укун задумался над смыслом жизни и добился необыкновенных результатов, стремясь к Просветлению: он смог проникнуть в суть вещей и событий, а также постиг левитацию и телепатию, кроме того, он обрел необычайную мудрость и за это получил имя "Мудрец равный небу". Он стал помогать всем тем, кто встал на путь духовного развития.

        Необычайным подвигам Сунь Укуна посвящено множество легенд. Своим долголетием он обязан Сиванму. Она подарила ему магический персик бессмертия, который рос в её небесном саду.

        Значение нэцкэ "Мальчики Карако, играющие в прятки"

        Мальчики Карако, играющие в прятки, напоминают богов согласия Хэ-Хэ, которые олицетворяют пожелание счастья, гармонии, благополучия, равновесия и согласия.

        Также этой фигурке придают и другое значение - гармоничное сочетание прошлого, настоящего и будущего человека. Фигурка представляет из себя трёх мальчиков, которые играют в прятки около стены.

        На заметку: Новый Год уже не за горами и уже стоит определяться с подарками для близких. Если вы хотите подарить что-либо действительно стоящее, то, что не сломается и не выйдет из моды, тогда вам стоит обратить внимание на изделия из серебра. А чтобы вам было проще определиться с выбором, загляните в магазины серебра в Санкт-Петербурге stilnoeserebro.ru, где представлен богатый ассортимент сувениров из серебра, столового серебра, детских ложек и многого другого. Вам точно будет из чего выбрать.

        <Предыдущая статья                                  Следующая статья>

        viewout.ru

        Какая самая дорогая японская нецка существует в мире ?

        Википедия говорит, что и в наши дни существуют мастера, специальность которых — резьба нэцкэ. Некоторые работы таких мастеров оцениваются весьма высоко (от US$10,000 до $100,000 и более) . Цены на коллекционные нэцкэ на аукционах в США колеблются обычно от нескольких сотен до тысяч долларов (недорогие штампованные, но точные репродукции продаются в магазинах при музеях по ценам до $30). Нашла это. Конечно ж, не самая дорогая, но цена прям таки скажем, что кусается. <a rel="nofollow" href="http://www.yukimori.ru/item/240.aspx" target="_blank">http://www.yukimori.ru/item/240.aspx</a> <a rel="nofollow" href="http://givedream.ru/izdeliya-iz-kostey/necke/?page=1" target="_blank">http://givedream.ru/izdeliya-iz-kostey/necke/?page=1</a> Дальше поисковик искать отказался...

        Ну если верить фильму "Каникулы Кроша", то Рисующий мальчик)))

        Кто знает, кто знает.. . Можно было бы сказать "Рисующий мальчик", но это будет банальный ответ. "Но что сделали мы, чтобы царство фантазии приблизилось к нам навсегда?... "

        touch.otvet.mail.ru

        Фигурки Нэцке: фото, значение японских скульптур

        Нэцкэ – это симпатичные талисманы на все случаи жизни, по сути являющиеся японскими миниатюрными скульптурами, часто в карикатурном стиле. Это могут быть фигурки разных божеств, людей и даже животных. Интересный внешний вид сделал талисманы популярными не только среди восточных народов, но в наших краях.

        Предлагаем вам ознакомится со всем разнообразием японских фигурок и разобраться в их значении. Вооружившись новыми знаниями, вы сможете подобрать скульптуру нэцке и для себя.

        Откуда появились нэцке

        Изначально японские фигурки нэцке не были окутаны легендами и их не окружал ореол волшебства. Миниатюрные фигурки играли роль поясного брелока и одновременно декоративного элемента в одежде.

        Изначально фигурки нэцкэ использовали как декоративный элемент к одежде или в виде маленького поясного брелока.

        Дело в том, что в традиционной японской одежде нет карманов, поэтому были распространены сагэмоно – небольшие емкости для ключей, лекарств и других мелочей. И в древней Японии нэцке играли роль декоративной детали, с помощью которой на поясе и держались эти “сумочки”. Фигурка была связана шнуром с маленькой плетеной корзинкой или деревянным коробком следующим образом:

        1. Шнурок завязывался в кольцо и заводился за пояс.
        2. В верхнюю петлю, выступающую над поясом, вставляли нэцке.
        3. В нижней петле был закреплен сагэмоно. Узел шнурка был спрятан в нэцке, поэтому вся схема смотрелась очень аккуратно.

        Сегодня японские нэцке распространены по всему миру как миниатюрные талисманы. Чаще всего их используют как брелок для ключей, элемент интерьерного декора или просто носят с собой для получения разного рода помощи свыше.

        Название миниатюрных изваяний – «нэцке» пишется 2-мя иероглифами: «не» переводится как «корень», «цуке» означает «крепить».

        Значение фигурок нэцке

        Значение нэцке зависит от того, какая именно фигурка и что она изображает. В основном миниатюрные скульптуры символизируют здоровье, долголетие, любовь, удачу, богатство, житейскую мудрость, а также различные духовные качества.

        Многие фигурки связывают с различными божествами, поэтому обладатель может получить покровительство и защиту древнего японского бога. Некоторые статуэтки подходят людям определенной профессии, другие – мужчинам, третьи – женщинам. Есть и универсальные, которые будут хорошим спутником для практически любого человека.

        Кстати, фигурки нэцке можно сочетать по собственному желанию и вкусу. Нет никакого требования выбирать что-то одно, эти талисманы никак не противостоят друг другу. Коллекция из нескольких фигурок придаст интерьеру некую восточную изюминку и будет помогать своему обладателю сразу в нескольких жизненных сферах.

        Какие бывают нэцке

        Нэцке встречаются самые разнообразные. Ниже перечислены наиболее популярные, которые можно приобрести в сувенирной лавке.

        Люди и божества

        • Мудрец Дарун с длинной бородой делает своего обладателя мужественнее, сильнее и выносливее духовно. Его лучше ставить в своей спальне, поближе к кровати.
        • Старец Дайкоку – пузатый торговец с мешком волшебного риса. Символизирует процветание, материальный достаток и счастье в доме, играет роль хранителя семейного очага. Как правило, ставят в той комнате, где чаще всего собирается вся семья.
        • Эбису – старик с рыбой в руках – символ удачи. Обычно Эбису объединяют с Дайкоку, чтобы в доме царила удача и достаток. Его также можно поставить на рабочем месте, чтобы привлечь фортуну.
        • Шоусин – лысый маленький старик. Нэцке дарует членам семьи долголетие и крепкое здоровье, помогает скорее исцелиться от имеющихся недугов.
        • Хотэй – символ счастья, общения. Славится как божество, исполняющее желания. Есть поверье: если 300 раз погладить Хотэя по округлому животу и мысленно думать о желании – оно сбудется. Классическая фигурка – это изображение полного человечка без волос и бороды, с мешком в руках. Иногда скульптуру дополняют монетами, веером. жемчужиной или даже дареным конем.
        • Футэн – повелитель ветра, дарующий свою защиту путешественникам. Нэцке Футэн принято брать с собой в долгий путь, чтобы дорога была легкой, а путешественника сопровождала удача.
        • Дзюродзин – покровитель долгой жизни и науки. Нэцке притягивает в дом счастье и здоровье, помогает в получении новых знаний и навыков.
        • Бэндзайтен – богиня женского счастья и благополучия, покровительница молодых девушек и женщин в поиске своего счастья. К ней обращаются с просьбой встретить своего суженого. Фигурка изображает японку с лютней в руках.
        • Бисямонтен – божество, покровительствующее воинам. Он защищает добро и укрепляет своему обладателю силу верности, долга и чести. За помощью к Бисямонтену может обратиться каждый, кому нужна защита и поддержка в решении сложных жизненных ситуаций.
        • Фукурокудзю – образ мудрости и долгих лет жизни. Фигурка большеголового старика с очень длинной бородой помогает познать жизненную мудрость и прожить долгую, счастливую и размеренную жизнь.
        • Амэ-но Удзумэ – богиня Луны, покровительствующая любви и счастью. В Японии ее также называют создательницей театрального искусства, поэтому круглолицая богиня изображается с театральными атрибутами в руке.
        • Кандзан и Дзиттоку – двое буддийских монахов, символизирующих братские взаимоотношения, гармонию и согласие. Японцы дарят такую нэцке супругам, желая им жить в мире и согласии.
        • Гасису – Хранитель времени. Выглядит как старичок с доской для записей, в которой он записывает все хорошие и радостные мечты, желания, а со временем помогает своему обладателю исполнить эти желания.
        • Дарума создан по подобию основателя буддийской школы, жившего в начале шестого века нашей эры. Символизирует мудрость, человеческое сострадание и ясность ума.
        • Конфуций – знаменитый китайский мудрец, живший в шестом веке до н. э. Он же является основателем одноименного учения “конфуцианство”, которое на территории Китая и Японии считается одной из основополагающих духовных философий. Нэцке Конфуций – это символ сыновней почтительности и образованности.
        • Лао-цзы – образ основателя учения Дао, который был большим философом и мудрецом.
        • Нэцке Сиванму – богиня небес, обладающая волшебным напитком бессмертия. Она покровительствует влюбленным, дарует крепкое здоровье и счастье.
        • Ползущий малыш с воробьем на спине – очень добрый, благожелательный талисман нэцке, символизирующий бесконечное счастье и покровительство богов.
        • Ребенок с разными дополнительными атрибутами. Фигурки изготавливались и дарились с пожеланием скорейшего появления наследника, который вырастет мудрым и способным, займет высокое положение в обществе.

        Животные и неодушевленные предметы

        • Жаба с монеткой во рту – притягивает богатство. Нэцке ставят на рабочем месте для привлечения удачи в сделках.
        • Монетка с отверстием посредине –также притягивает денежный поток. Для наибольшей эффективностиее нужно разместить в зоне богатства.
        • Две собачки – защита жилья и домочадцев от погодных ненастий, воров, болезней и других горестей. Если их поставить в зоне богатства, собачки помогут наладить отношения в семье.
        • Бык – покровитель изобилия и благополучия.
        • Золотая рыбка – символизирует достатк в доме и притягивает богатство.
        • Змея – воплощение жизненной энергии, мудрости, женской силы и красоты. Змея имеет особое свойство – менять старую кожу, когда вырастает из нее. Подобное умение она передает и своему обладателю – из каждого испытания на жизненном пути он выходит более мудрым, сильным, обновленным.
        • Кораблик – принесет удачу и поправит финансовое состояние.
        • Два карпа – покровители любви и взаимопонимания в семье.
        • Орел привлекает удачу, помогает карьерному росту и личностному развитию;
        • Черепахи – символ большой мудрости и долгой жизни. По преданиям, черепаха могла прожить целое тысячелетие, приобретая огромный жизненный опыт и мудрость. Поэтому в трудный момент к ней обращались за советом.

        Сказочные и мифические существа

        1. Тэнгу – в переводе означает “небесная собака”, но внешний вид далек от образа пса: в чаше сидит фигурка существа в перьях и с клювом, выставив наружу лапы. Это образ лесного духа, умеющего перевоплощаться в различных живых существ. В китайской мифологии Тэнгу – воплощение военного учителя: он помогает солдатам-новобранцам обучиться боевым искусствам. Также небесная собака покровительствует путникам.
        2. Нэцке дракон – сильный талисман, который защитит владельца, его семейство и домашний очаг от злых сил и нечисти,  а также убережет от негативной энергии  завистников и недоброжелателей.
        3. Карасиси Фо – образ небесного льва, прислуживающего Будде. Он охраняет от злых сил и притягивает благополучие. Если у фигурки в лапах пион или шар – Карасиси Фо поможет обладателю стать знаменитым и улучшить свое материальное положение, а представителям воинской профессии добиться быстрого карьерного роста.
        4. Фигурка кота, лежащего на спине сома Намадзу, который символизирует у японцев рыбу землетрясений. Нэцке притягивает в дом гармонию, защищает от стихийных бедствий.
        5. Гамма-Сэннин – святой в восточной культуре с жабой на спине, символизирует крепкое здоровье и долголетие. По легенде, святой узнал тайну бессмертия у жабы и после этого стал известным лекарем.
        6. Каппа – японский водяной. Внешний вид довольно необычный – сочетание выдры и черепахи. По легенде, Каппа перевоплощается в человека и заманивает случайных прохожих в водоемы. Но если в схватке победить водяного, сказочное существо будет служить верой и правдой, помогая в профессиональных делах. Фигурку вручают морякам и рыбакам перед походом в море, чтобы Каппа помог благополучно завершить путь.

        Из чего делают нэцке

        Настоящая фигурка нэцкэ должна быть изготовлена только с натурального материала.

        В качестве материала японцы используют кость или дерево, но можно найти и фарфоровые фигурки, из глины или керамики. Чаще всего их изготавливают в небольшом размере – всего 3-4 см в высоту. Иногда встречаются и более крупные экземпляры.

        Нэцке из пластика – неправильная фигурка. Искусственный материал не имеет связи с природными силами, а значит не обладает нужной энергетикой. Такой аксессуар – не более, чем простая деталь в создании тематического интерьера.

        vashobereg.ru

        что это такое, сюжеты и их смысл

        На чтение 9 мин. Просмотров 217 Опубликовано

        Приходилось ли вам зачарованно разглядывать фото нэцкэ? Удивительная детальность и оригинальность сюжетов этих миниатюрных скульптур японского искусства просто поражает.

        А знаете ли вы, что каждая из фигурок имеет свое магическое значение? В этой статье расскажем о самых интересных и важных нэцкэ, и вы сможете найти для себя идеальный оберег.

        Нэцкэ в истории

        Нэцкэ — это известный во всем мире жанр декоративно-прикладного искусства, зародившийся в Японии. Впрочем, имеет он отражение и в ряде других культур, так что ученые пока не имеют единой точки зрения относительно исторической родины искусства — большинство придерживается мнения, что оно родилось в стране восходящего солнца, но существуют и теории заимствования.

        В этом смысле большое значение имеет исторический практический смысл нэцкэ. Изначально, миниатюрные фигурки были не столько предметом искусства, сколько специальным брелком для закрепления на кимоно кошельков и прочих мелочей.

        Аналогичные решения встречаются и в других культурах, где национальный костюм не имеет карманов. Вот поэтому-то и нельзя однозначно определить авторство Японии в изобретении нэцкэ. Эфиопия, Венгрия, Крайний Север — типичные регионы, в которых брелки в виде декоративных фигурок также активно применялись.

        Примечательно, что первые свидетельства ношения японцами нэцкэ датируются XVII веком, до этого времени существовали другие приспособления ношения вещей на кимоно. Самое древнее из них — специальный мешочек, который фиксировался на мече. Он встречается в литературе Японии VIII века. Долгое время было популярно также поясное кольцо, заимствованное у монголов и китайцев.

        Тем не менее, нэцкэ захватило японцев быстро и уверенно. В XVII веке одна за другой появлялись школы резчиков, и каждая школа имела свой собственный стиль и коронные темы. В 1781 году вышел первый «каталог» миниатюрной японской скульптуры. Выпустил его торговец мечами Инаба Цурю, в нем он собрал картинки работ лучших резчиков того времени.

        Сегодня, изготовление нэцкэ приняло массовый оборот, сувенирная продукция, пользующаяся большим спросом у туристов, штампуется на производстве и продается по несколько долларов за штуку.

        Впрочем, работы истинных мастеров, которые работают своими руками не теряют своей актуальности. Вырезанные вручную нэцкэ — как современные, так и антиквариат, ценятся высоко, фигурки для коллекций продаются даже на аукционах и стоимость одной может достигать сотен тысяч долларов. При этом ценится как классика, так и уникальные течения.

        Примечательно, что культура нэцкэ распространилась на весь мир, почитают ее и в нашей стране. А в Москве, на улице Лескова, даже есть ресторан «Нэцкэ», в котором каждый может не только попробовать традиционные блюда, но и окунуться в культуру Японии.

        Упоминаются японские фигурки и в литературе, одно из самых ярких упоминаний звучит в романе Габриэля Витткопа «Некрофил». В нем рассказывается о работах некоего Коси Мурамато — явно психически нездорового мастера нэцкэ, сюжеты которого всегда имеют извращенный сексуальный подтекст.

        Из чего вырезали нэцкэ

        Миниатюрные фигурки изначально вырезались исключительно из дерева. Чаще всего использовался так называемый кипарисовик японский, этот материал особенно удобен для резьбы — мягкий, податливый, но прочный.

        К сожалению, очень скоро обнаружился недостаток кипарисовика — изделия из него быстро покрывались трещинами.

        Ответом на вопрос, как сделать из дерева более износостойкую скульптуру, стал самшит японский, эту породу применяли, в том числе для изготовления печатей и в ее долговечности и способности сохранять первоначальный вид сомнения не оставалось.

        Также нередко резчики использовали следующие породы дерева для нэцкэ —  корейская сосна, персимона, сакура, прунус.

        Когда в Японии появилась слоновья кость, которую завозили из Вьетнама, нэцкэ стали производить из нее, правда на первых порах, хорошие мастера избегали материала, так как изначально была возможность использовать только его обрезки, оставшиеся после производства женских гребней и плектры — специального аналога медиатора для музыкального инструмента струнного инструмента сямисэн. Обрезки имели характерную форму и не давали возможность работать полноценно.

        Из чего еще делают нэцкэ? Популярными для изготовления были другие животные материалы — рога оленя и буйвола, клыки медведя и волка и пр. Резали фигурки и из камня — нефрита, агата — но значительно реже. В исторических коллекциях сохранились нэцкэ из стекла, фарфора и металла.

        Впрочем, сегодня из чего только в Японии не делают нэцке, приобрести сувенир можно даже из пластика!

        Значение миниатюрных фигурок

        Нэцкэ нередко путают с еще одним видом декоративного-прикладного японского искусства — окимоно. Они схожи по сюжетам, материалу изготовления, и часто по размерам. Но фигурки из искусства окимоно служат только для украшения интерьера. А вот нэцкэ исторически — это три в одном. Резные статуэтки имели практические значение, но также являлись произведением искусства и амулетом.

        Что такое нэцкэ сегодня? По большей части для нынешних коллекционеров имеет значимость только декоративная сторона вопроса, но многие верят в магическую способность фигурок.

        Примечательно, что символизм вкладывается не только в сюжет, но и в материал, из которого изготавливается статуэтка. Так, например, значение фигурки из самшита — это долголетие, из слоновой кости — здоровье, из рогов оленя — молодость и сила.

        Сюжет статуэтки дополнял и раскрывал символизм, заложенный в материал. Кстати, важно отметить, что японские нэцкэ — почти всегда живой мир. Чаще всего в фигурках увековечивали людей, божеств, мифические существа, реже встречались животные и растения, а найти статуэтку в виде предмета — монеты, меча и пр. — сложнее всего.

        Сюжеты нэцкэ

        Всевозможные сюжеты японской миниатюрной скульптуры не поддаются описанию, однако существует ряд типовых сюжетов, которые стали уже своеобразными символами этого искусства, давайте разберем некоторые из них:

        • Дайкоку — один из семи богов японской культуры, олицетворяет богатство. Благоволит домашнему очагу. Именно поэтому в его руках часто мешочек волшебного риса как символ достатка в семье. Мешочек риса усыпан мышками, но пугаться не стоить, они — верные помощники Дайкоку. Животные прогрызают дырочки в мешке божества и изобилие сыплется чрез них с небес на землю.

        • Эбису — бог счастья, часто изображается вместе с Дайкоку. В руках у Эбису удочка и рыба Тай, которая в Японии считается священной и олицетворяет духовное просветление. Этакий аналог нашей золотой рыбки из сказки. Легенда о Тай гласит — трудно поймать рыбу голыми руками, также как трудно найти душевный баланс и обрести счастье.

        • Хотей — бог веселья и общения. Одна из самых ценных нэцкэ. Считается, что она способна определить судьбу человека, исполнить все его желания. Существует даже легенда, что если, думая о своем желании, триста раз потереть фигурку по животу, оно непременно исполнится.

        • Будда — еще одна ценнейшая скульптура. Главное божество изображают по-разному, но чаще он сидит на листе лотоса, три пальца его руки подняты вверх. Значение такой фигурки просто и понятно — благословение обладателя амулета. Поскольку Будда всесилен, его можно изобразить и в любом другом образе, чтобы уточнить символизм фигурки. Так, божество с книгой в руке — символ мудрости, с копьем — храбрости, рисовыми ростками — изобилия.

        • Карако — нэцке, изображающее ребенка. Может выполняться в виде мальчика и девочки. И в том, и в другом случае фигурка сулит счастье, удачу, благополучие и является абсолютно благожелательным и чистым символом. Статуэтка мальчика часто дарится наследникам, как пожелание добиться высокого положения в обществе, которое позволит обеспечивать всю семью.

        Девочка же является пожеланием удачного замужества и связано это с одной из японских легенд. Якобы один чиновник молил о сыне, но небо подарило ему дочь. Новоиспеченный отец был расстроен, однако во сне ему явился Будда и сказал, что нужно набраться терпения. Девочка выросла женщиной неземной красоты, и сам император взял ее в жены, а чиновник получил небывалый почет.

        • Рисующий мальчик — это нэцкэ приобрело большую известность и называют его еще мальчик с книгой. Взгляд мальчика устремлен вдаль, он ушел глубоко в свои детские фантазии. Статуэтка — отличный подарок для взрослого, который забыл о беззаботности детства.

        • Дракон — важнейшее мифологическое существо для Японии. Нэцкэ дракон — это обещание самых разных благ — могущества, силы, бессмертия. Кроме того, он способен сделать человека более щедрым, искренним, богатым. Также дракон уравновешивает мужское и женское и может стать символом гармоничных отношений.

        • Сова — нэцкэ с очевидным посылом. Носитель этой фигурки может рассчитывать на помощь в принятии решении. Она усиливает интуицию, дает возможность предсказывать события, принимать решения со спокойным и ясным умом.

        • Бегемотики — странно, но в японской культуре эти животные в паре олицетворяют любовь и гармонию отношений. Считается, что однажды, найдя себе пару, бегемоты уже никогда не расстаются.

        Наряду с классическими символами, с которыми можно ознакомиться в многочисленных каталогах миниатюрной японской скульптуры, существует множество других уникальных фигурок. Изучать мир нэцкэ можно бесконечно.

        Что ж, теперь вы знаете все о японских статуэтках — нэцкэ. Надеемся, вам пришелся по душе этот удивительный миниатюрный мир. Хотели бы приобрести себе такую статуэтку?

        Интересные факты о нэцке

        • Миниатюрные скульптуры нэцкэ сейчас ценятся как произведения искусства.
        • Однако их первичное предназначение — быть противовесом для инро — небольшой коробочки, где японцы носили с собой нужные бытовые мелочи, в частности лекарства.
        • Размеры фигурок не превышают 10 см. Чаше всего вырезаются длиной 5-7см.
        • Первые нэцкэ изготавливались из кореньев, позже стали похожими на плоский круг с резьбой.
        • Подвески для знати стали изготавливаться из ценных пород деревьев, благородных металлов и минералов или слоновой кости.
        • Для бедных сословий материалом служила древесина и чугун.
        • Тематика фигурок может быть различной, от растений и животных до быта обычных японцев.
        • Зачастую изображение делается «со смыслом» и символизирует что-то хорошее.
        • Обширная коллекция нэцкэ была у японского принца Норихито Такамадо. Но больше всего статуэток-брелков собрал американец Роберт Кинсей

        Источники:

        https://lubikamni.ru/obrabotka/foto-netske.html

        https://1001fact.ru/interesnye-fakty-o-necke/

        vseprokamni.ru


        Смотрите также

Описание: